20-те най-добри рап албума на всички времена ... От артисти, които току-що се случиха да бъдат жени

Нека започнем нещата тук с известна честност.



Жените рапъри имат изключително груб ход в бизнеса и трябва да преживеят много, само за да го направят общ уважение.



Ето защо тази конкретна статия (за която, честно казано, се мърмори от няколко години около тези части) е важна за нас.








Това е нашият начин да почетем талантите на невероятни художници и статията ще продължи да живее добре, след като хаштаговете на „Месец на жените“ изчезнат от времевата линия.



Снимка: Майкъл Бенабиб / Архиви на Майкъл Окс / Гети изображения

Що се отнася до критериите: ние разкрихме в един прост процес на гласуване, който се фокусираше върху цялостното качество, видимост + въздействие, а резултатите бяха доста очевидни без никакъв истински дебат. Важно е също така да се отбележи, че изпълнителите, които не са виждали албумите си, все още са оказвали влияние върху всички 20 от тези проекти.

Например художник като Йо-Йо беше пионер в представянето на жена, която можеше да говори свободно в присъствието на тестостерон. Мони Лав беше майстор в демонстрирането на собствена стойност. И въпреки че сме сигурни Неправилното обучение на Lauryn Hill определено е R&B албум, не означава, че проектът е по-малко класически, че винаги ще бъде.



Тази статия нямаше за цел да се отдели, а по-скоро да подчертае значим принос към нашата култура. Ценете и предавайте тези албуми (ние се съмняваме, че сте толкова добре запознати с тях, колкото сме в този момент, ха!), Защото допинг музиката винаги ще живее вечно. - Трент Кларк

[Тази публикация е актуализирана. Следното първоначално беше публикувано на 30 март 2019 г.]

20. Azealia Banks - Счупен със скъп вкус (2014)
Забележителни сингли: Юнг Рапунксел, 212 г. (f. Lazy Jay)

Вярвате или не, Azealia Banks знае как да направи нещо повече от това да барабани с говеждо месо сред своите връстници и социалните медии. Нейният студиен дебютен албум, Счупен със скъп вкус , доказа, че е била доста проницателна в съставянето на звуково сплотен албум с участието на нейните собствени вокали и писане, и все пак под ръководството на никой друг освен себе си.

Сингълът Heavy Metal and Reflective беше агресивно засаден в гърне с тежък бас и мъгляви синтезатори, оплодени от поезия, родена от джунглите на Ню Йорк. Това беше ярко отражение на безупречните умения на Банк да пише. От друга страна, тя предложи на щастливия късметлия Nude Beach a-Go-Go, изпълнен с завладяваща алитерация за присвояването на чернокожи жени - и вие дори не бихте го знаели.

Г-жа Банкс също достави забележителни барове под реверберация на къщата, джазови вибрации и R&B тоналност. Счупен със скъп вкус Най-приятното качество беше неговата комбинация от истинско изкуство на хип-хопа, като същевременно се хареса на световните поп вкусове.

Създаването на Счупен със скъп вкус беше бурно преживяване. Банките използваха социалните медии, за да откровено воюват с музикалната индустрия, белите мъже, които я управляват, и всеки друг, който използва чернотата като опора за печалба. След като издържа три години на висшето образование, казвайки й, че не е достатъчно добро в духа на хитовете, тя все още се сблъсква с главите на етикетите за единствения избор на Soda срещу Chasing Time. Нейната сделка с Interscope и Polydor през 2013 г., водеща до нова ситуация с Prospect Park през 2014 г.

Счупен със скъп вкус спечели критично признание, че е прогресивно креативен и оригинален - той просто не получи общопризнато признание.

За съжаление, тя никога няма да получи нов изстрел да пусне такъв еклектичен пакет с цялото внимание на всички - Черис Джонсън

20. Фокси Браун - Болен Na Na (деветнадесет и деветдесет и шест)

Забележителни сингли: Ще бъда (f. JAY-Z), Ще те прибера у дома (f. Blackstreet)

От техническа гледна точка 'за', 'Фокс за бар', Фокси Браун е една от най-незаконните, които някога са го правили - независимо от пола. MC, роден и отгледан в Ню Йорк, беше много в най-добрия рапър на разговора в момента, когато тя издаде дебютния си албум Болен Na Na .

13-парковият LP е издаден в разгара на една от най-великите години в историята на хип-хопа; 1997. Тези 12 месеца бяха претъпкани с жанроопределящи издания, но независимо, чистата последователност и лирическа сила на Болен Na Na не може да бъде пренебрегната.

Албумът е продуциран от Trackmasters, които успяха да изведат някои сериозно трогателни инструментали на фона на размишляващите текстове на Foxy - особено водещия сингъл Get Me Home (с участието на Blackstreet). Плюс това, Big Bad Mamma беше добавен към преизданието, което даде на албума още един слой популярност, повишаващ запасите на Foxy.

Fox Boogie не дърпа никакви удари Болен Na Na докато тя разкъсва някои основни нюйоркски ориентирани песни с помощта на Method Man, Jigga и Havoc. Ако гореспоменатите мъжки рапъри олицетворяват заплашителния мафиот от Ню Йорк от края на 90-те, тогава Фокси представлява съпругата на мафията, която е още по-зловеща от оръжието на сексуалността. Темите на Болен Na Na се въртят около престъпна дейност, висша мода и сурова сексуална енергия - всичко това присъства в хип-хопа, както го познаваме днес.

Чистото самочувствие и проницателната римуване, донесено от Фокси Болен Na Na го прави един от най-запомнящите се албуми през 90-те и катализатор за жестоката женска рап вълна, която последва. - Скот Глейшър

19. Ева - Нека бъде Ева ... Първата дама на Ruff Ryders (1999)

Забележителни сингли: Gotta Man, Love Is Blind (f. Faith Evans)

След неуспешен кратък пробег с д-р Дре’s Aftermath, Ева стана кралицата на Ruff Ryders ’, която до 1999 г. се превърна в рап лейбъл за джагърнаут. Свежият успех на нея Ryde or Die Vol. 1 сингъл What Ya Want, тя отказа официалния си дебют Нека бъде Ева ... Първата дама на Ruff Ryders , търговско разбиване, което накара Philly-native да се превърне в третата жена хип-хоп изпълнител, която е начело на Billboard 200 (зад Lauryn Hill и Foxy Brown).

Въпреки че стана двойно платинен, което го направи комерсиален успех, интересно е, че при повторно посещение на музиката, LP е съставен предимно от дълбоки разфасовки (продуцирани предимно от Swizz Beatz). Освен ремикс на What Ya Want и ушната мида Gotta Man, проектът се отклони от тарифата за кросоувър. Например вторият сингъл Love Is Blind, въпреки задвижваната от китара мелодия, е тъмен - невероятно. Дори записът Heaven Only Knows я вижда честно подробно за нейното пътуване от стриптизьорка до рапър (макар и без да прославя нищо).

През целия си дебют тя никога не използва своята сексуалност като лирична патерица. От родния й град Ода Фили Фили с Бийни Сигъл до стиха й за Сценарий 2000, това, което искри у Ева, са нейните решетки и способността да се държи сред невероятен състав на текстописци в разцвета на силите си.

Дебютът й остава най-продаваният й албум и ясен план за невероятно успешна кариера, дори изключете микрофона . - Райли Уолъс

18. Кралица Латифа - Всички приветствайте кралицата (1989)

Забележителни сингли: Дами първо (е. Мони Лав), Гневът на моята лудост


Ню Джърси беше представен не просто прекрасно, но величествено в зората на 90-те години с безспорната императрица на рап кралица Латифа, държаща съд. В дебютния й албум през 1989г Всички приветствайте кралицата , DJ Mark The 45 King's funky basslines, маршируващи барабани ASR-X, семпли на соул и джази рога и авторитетният вокален стил на Latifah, сръчна и остроумна игра на думи, както и африкански монархски облекла, излъчващи останки от Нефертити, поставят феминизма върху восъка.

Албумът я катапултира в челните редици на афроцентричното движение на рапа заедно с нейните приятели от родния език De La Soul, Jungle Brothers, A Tribe Called Quest, Brand Nubian, KMD и нейната партньорка по рима Мони Лав в пробивния сингъл Ladies First. Latifah те накара да танцуваш на разфасовки, включително Dance 4 Me, Momma Gave Birth To The Soul Children, хип-хаус конфитюрът Come Into My House и щракна врата си с нейния впечатляващ поток и хор на Wrath of My Madness.

Всички приветствайте кралицата инициира успешната кариера на Latifah в рап играта и Холивуд, която продължава почти 30 години. Натиснете бутона за възпроизвеждане в албума днес и той все още ще кара главите да се люлеят по команда на Latifah. - Дана Скот

17. Лил Ким - Красивата мафия (2003)

Забележителни сингли: Magic Stick (f. 50 Cent), The Jump Off (f. Mr. Cheeks)

След издаването на два мултиплатинени албума през Твърдо ядро и The Notorious K.I.M. , Третият студиен албум на Lil Kim, Красивата мафия , завинаги изтрива съмненията, че нейното място в историята на хип-хопа заслужава да бъде циментирано.

Магическият стик, номиниран за „Грами“ с 50 Cent, се самоусъвършенства в огромен културен момент без стрийминг, социални медии или дори вълшебно видео за зареждане.

На Can't Fuck With Queen Bee, тя любезно се заяви като рап роялти, докато напомня на недоволните за нейната първична преднина в играта. Страстният Небесен Баща и вълнуващият химн на Бони и Клайд Thug Luv (с Клайд Twista) също засилиха силата на проекта.

По-близо до албума Came Back For You (продуциран от предварително Отпадане от колежа Kanye West) направи чудесни удари към Eve и Foxy Brown и затвори нещата по подреден начин.

Освен това, Красивата мафия е може би най-сплотеното издание на Ким, тъй като включването на скечовете на Queen Bee Radio създаде слой опит, който често липсва в музиката след 2012 г. Нейната примамлива лирична бравада пронизва песните с лъскави гангста-разговори, еротика и увереност.

Не е изненадващо, че в отдела за комерсиални печалби албумът достига 5-о място в Billboard 200, за нула време е сертифициран като мултиплатинен и завинаги ще остане периодът, когато Queen Bee беше най-джобната с музикалната си кариера. - Черис Джонсън

16. Salt-N-Pepa - Много необходимо (1993)

Забележителни сингли: Shoop, Whatta Man (f. En Vogue)

Години преди Missy Misdemeanor Elliott да предприеме неофеминистки подход към хип-хопа, новаторите Salt-N-Pepa избраха да се борят срещу женоненавистната сила с техния подпис fire-n-ice стил. Въведете Много необходимо , четвъртият студиен албум на дуото, който излезе на 12 октомври 1993 г. Албумът ще продължи на 4-то място в класацията за най-добрите 200 албума в САЩ и ще получи 5x платинен сертификат от RIAA. Албумът е продаден на допълнителни два милиона копия в международен мащаб, като общите продажби са седем милиона. Той също така спечели на дамите на Куинс, Ню Йорк най-големия си хит в кариерата си (Shoop, който попадна под номер 4 в поп класациите), (Whatta Man, с участието на R&B певици En Vogue, който достигна номер 3 в класациите на Billboard Hot 100 ) и първата им по рода си награда „Грами“ (за Топ 40 хита „Никой от твоя бизнес“).

Критиците и феновете приветстваха албума като успех, а Salt-N-Pepa премина от рапъри до добросъвестни поп звезди.

Но колкото и дуетът (изместен от DJ Spinderella) да имаше много поп звучащи, радио-приятелски хитове, Много необходимо включиха и песни, които напомниха на феновете си кои са и откъде идват. Някой се качва по нервите ми, например, се върна към решетките, които изложиха на My Mic Sound Nice, с автомат на Пепа, като тези, които Ти нави на мен в Beemer на твоя човек / И аз можех да те погледна и да ти кажа беше мечтател на месо. Break of Dawn е друг пример за способността на дамите да плюят 16, вдигайки баса на класическата песен на Джеймс Браун The Grunt, проба, използвана преди това от Public Enemy в тяхната песен Night of the Living Baseheads, и впоследствие взета от Wu- Tang Clan и 2Pac.

Независимо от изпитанията и изпитанията, които Черил и Санди ще изтърпят впоследствие, четвъртият албум на групата беше и остава Много необходимо допълнение към всеки истински списък с албуми на главата. - Бернадет Джакомацо

15. Ники Минаж - Розовият отпечатък (2014)

Забележителни сингли: Анаконда, трюфелно масло (f. Drake & Lil Wayne)

Когато Ники Минаж пусна своя микс 2009 Скочи ме , тя я затвърди като най-новата рап любима на хип-хопа и й спечели рекордна сделка Lil Wayne’s Young Money Records - най-горещия лейбъл по това време.

Четири години по-късно, след като тя също се затвърди като най-големия женски рап акт някога с пламенен микс от NYC Grit Rap и забавни, смилаеми поп мелодии ( съжалявам Розенберг ), Ники Минаж пусна третото си студио Розовият отпечатък освобождавайки персонажа, заченат по време на нейната ера на Розовия петък, като терапевтично остави грандиозните костюми, цветни перуки и личност извън този свят.

Розовият отпечатък по същество живее като личен таблоид на Ники, изграден върху нейната истина и е интроспективно преживяване на живота на родения в Куинс Оника Марадж.

От това да стане изключително уязвима на All Things Go (повторно въвеждане на жената Оника), до разкриване на болезнени проблеми във връзката (Излъгах), до изправяне пред демони чрез Hot 100 hit Pills n Potions, Ники си върна уважението, което може би е загубила по време на гореспоменатия й колоритен разцвет.

През 2015 г. тя спечели номинация за най-добър рап албум на 57-те награди Грами. Най-добрият запис на проекта, Anaconda, също беше номиниран за най-добра рап песен.

Важно е за художниците да имат свободата да изследват своята креативност и да разширяват границите. Ники Минаж овладява такива, като улавя поп и хип-хоп елементи (вижте класическото сътрудничество „Млади пари“, трюфелно масло) по такъв неизбежен начин, че успешно зарази популярната култура с присъствието си почти десетилетие с малко конкуренция.

Чрез смесване на креативни елементи като игра на огнена писалка и необичайна способност да издърпвате масивни числа с единични, Розовият отпечатък стои като медитативен спот проект и най-добрата й работа до момента. - Черис Джонсън

14. MC Lyte - Лайт като скала (1988)

Забележителни сингли: Тънка хартия, 10% Dis

От момента, в който първият фреш е отрязан на отварящия албум Lyte Vs. Вана Уайт, ясно е, че MC Lyte възнамерява да направи класически хип-хоп албум в Ню Йорк чрез дебюта си през 1988 г., Лайт като скала . Само на 17 години по времето, когато падна, албумът отбеляза първия самостоятелен хип-хоп албум, издаден от жена рапър. Отглежданата в Бруклин MC вече беше нарушила местната си сцена предходната година с I Cram The Understand You, опустошен червей за момиче, което се влюбва в момче, което се опитва да скрие пристрастяването си към пукнатини от нея, но не успява.

Песента беше включена на Лайт като скала заедно с 10% Diss, Paper Thin и I Am Woman. Но Лайт не се опираше просто на своята женственост - тя я притежаваше - и отказа да изчезне в неизвестност като някакъв нов акт. Тя беше сериозен художник, който доставяше удрящи рими, брутално честно съдържание и автентичен бум-бап с любезното съдействие на продуцентите Alliance, Audio Two, King of Chill и Prince Paul. Тя също не се страхуваше да постави на тяхно място женоненавистни MC или копиращи.

На 10% Diss тя се насочи към колегата си рапър от Бронкс Антоанета, за която се твърди, че е откраднала ритниците и примките от Audio Two’s Top Billin. Бийт бийтър, допинг стил / Казвам ви в лице, че не сте нищо друго, освен фалшификатор, почука тя с нефилтрирана отрова. Въпреки че проектът стигна до номер 50 в Billboard R & B / Hip Hop Albums, той помогна да се въведе изцяло нова ера на уверени жени MC, включително Bahamadia, Queen Latifah и Monie Love. - Кайл Юстис

13. Foxy Brown - Нарушена тишина (2001)

Забележителни сингли: Б.К. Химн, о, да (f. Spragga Benz)

Този албум трябваше да бъде наречен LP Inga Marchand защото разкриваше колко физически и психично болен (на na) наистина беше Фокси Браун. Славата е наркотик от хелува и Нарушена тишина беше нейното фигуративно завръщане от клиниката за рехабилитация в рап лабораторията. Съдържанието на албума обърна средния пръст на Фокси към рап индустрията, която й обърна гръб. Той не продава бройки като дебютния му албум с много платина или последващи усилия Кукла Chyna две години по-късно, но беше По-добре .

Нарушена тишина беше за носенето на нейното сърце - и ямайско наследство - на ръкава ѝ и поток, обвързан с пайтони, върху писти като жилавия Б.К. Химн, управляваната от танцовата зала О, да, и таблиците ще се обърнат. Тя дори даде достоен за поп ушен червей на The Neptunes ’Candy, за да олекоти витрината.

За да отговори на въпроси относно проблемите си с управлението на гнева и правните проблеми по това време, тя призна, че е луда на улицата и на микрофона по лирично бананите, вземане на проби от Styx 730. Фокси трогателно показа своята уязвимост в искреното извинение на майка си и брат в Писмото.

Преминаването от върха до дъното, претърпявайки второкласник, публично раздяла с текстописеца Tha Dogg Pound Курупт и скандалната престрелка между нея и обкръжението на Лил Ким бяха повече от достатъчно пране, за да я излъчи. - Дана Скот

А Фокси показа, че никога не е фолднала.

12. Лил Ким - Голата истина (2005)

Забележителни сингли: Запалки, Уау

На 27 септември 2005 г. в живота на Кимбърли Джоунс се случиха два важни етапа: тя започна първия ден от присъдата си в затвора по обвинения в лъжесвидетелстване и издаден етикетът й Голата истина , четвъртият й студиен албум. Албумът имаше два много успешни сингъла - Lighters Up и Whoa - но не успя да направи въздействието на поп културата, което направиха сингли като How Many Licks и Magic Stick. Но къде Голата истина не успя да постигне класически песни, той повече от компенсира с новаторски комедийни скици с участието на Адел Гивънс и неизвестната тогава Кат Уилямс.

Голата истина също показа по-бруталната страна на Ким. Може би защото беше изправена пред времето, или може би защото беше вече пораснала, или може би поради комбинация от двете. Тя взе 50 Cent и бившия си младши M.A.F.I.A. съотборници да изпълняват задачи като Проверка на правописа, в които тя пече Lil Cease & Co. до костите (Bitch ass guys / 'Защото те заеха позицията от страната на прокурора) и Mr. G-Unit (Your man, 5-0, не го виждам в клуба / Защото той излезе в CT с пишка в задника).

За да не се надминава, Ким изпече безименните си хейтъри живи със Shut Up Bitch, в която се обръща към всеки слух, пуснат някога за нея - от обвинението, че Биги е написал всичките й решетки, до пластичната й хирургия и дори успява да хвърли Star Jones под автобус в процес (по дяволите! Трябва да се чувствате добре, ако плащате по-малко!).

През годините Ким премина от супер секси гумада на гангстер в гангстерка в бранша сама по себе си. Въпреки че оттогава не е издала подходящ албум (според съобщенията май 2019 г.) тя ви тормози - тя Трябва да поискате от нея данъци върху доходите. - Бернадет Джакомацо

11. Бахамадия - Колаж (деветнадесет и деветдесет и шест)

Забележителни сингли: Uknowhowwedu, True Honey Buns (Dat Freak Shit)

Ретро-70-те години на Афро Шийн блеснаха, избледняването, доставка на флегматична рима с неясни метафори и готовност за бой chutzpah беше арсеналът от Филаделфия b-girl Bahamadia, необходим, за да продължи наследството на големите рап величия. Както подсказва заглавието на албума, Колаж беше примамлива измислица от бум-бап на Източното крайбрежие за раници и изискан джаз и нео-соул, достойни за изгаряне във всяка кафене или магазин за здравословни храни.

замаян райт растеж процес цип

Guru Starr’s Guru и DJ Premier и Da Beatminerz се разделиха от публикацията си в Бруклин, за да завържат по-голямата част от продукцията за дебютния албум на Bahamadia, може би един от най-добрите рап албуми през 90-те. Той се похвали с луди сингли в избягалия товарен влак на Total Wreck, Ski Beatz и DJ Redhanded, продуцирани джази тонове на Uknowhowedu, романтичната I Confess, груповата притча True Honey Buns и вдъхновяващото за брейкданс Three Tha Hard Way, което направи всички мъже правят място за всяка жена, която е искала да си блясне с шифър.

И не можете да влезете в джаз рап версията на Iladelph на класическия Фънки Четири + 1 Da Jawn с The Roots. Всъщност не можете да се насочите към целия този проект. Сис беше злобна с него. - Дана Скот

10. Да Брат - Функционализиран (1994)

Забележителни сингли: Фундактиран (f. Jermaine Dupri), Give It 2 ​​You

След като спечели местен рап конкурс, като наградата беше среща с Крис Крос, Westside Chicago MC Da Brat беше представен на продуцента Jermaine Dupri от момчетата, които казаха на целия свят да скочи.

Останалото, както се казва, е история.

Дебютният й LP Функционализиран е абсолютно брилянтен дори само от чист контекст: Един човек от Атланта открива момиче от Чикаго и те изработват типичен LP от 90-те години, завързан в калифорнийски размах.

Разработени като женски (и на Средния Запад) отговор на Snoop Doggy Dogg, баровете на Brat се вписват изцяло в царството на гангста рапа на деня, напоени с хвалба и суровост. Но вместо да я сдвоява с хардкор бийтове, JD създаде този мазен звуков пейзаж, изграден от тежки фънк мостри, които подтикнаха албума в класациите, правейки Brat първата солова рапърка, която стана платинена.

Най-тежкото издание на албума, Funkdafied, остава най-високата й класация - и най-продаваният - сингъл, достигайки номер 6 в Billboard Hot 100. Освен че обърна Isley Brothers Between the Sheets месеци преди Big Poppa на Diddy & Biggie, той също представи безпроблемно в записаната химия между Brat и JD. Другите два сингъла, Fa All Y’all и Give It 2 ​​И двамата попаднахте в топ 40 и все още са динамитен материал и до днес.

The Brat имаше / има решетки и JD я остави да играе по силите си, вместо да се опитва да я постави в ложата на други жени изпълнители, които обикновено поставяха своята женственост в челните редици на своите музикални персони. Функционализиран е добросъвестна класика, пълна със стегнат, фокусиран, неподправен фънк. - Райли Уолъс

09. Рах Дига - Мръсна Хариет (2000)

Забележителни сингли: Стегнат, имперски (f. Busta Rhymes)

Като първата дама на Flipmode Squad (представена за първи път на Busta Rhymes от Q-Tip), Rah Digga е rapper’s rapper - първо и най-важно. След като излезе в сцената на Lyricist Lounge, нейната силна способност да абсолютно убива стихове даде на Flipmode тайно оръжие, което не се нуждаеше от разчитане на трикове. Дебютният й LP Мръсна Хариет стои редом с много забележителни проекти с шлем, дефинирани от нейната игра на писалка, напоена с великолепни звукови пейзажи, създадени от легенди, сътрудници като DJ Premier, Pete Rock и водещ човек, Nottz.

Мистър Уолт (Beatminerz), продуциран оловен сингъл Tight, излиза на сцената със своите барове за сено, последван от сингъла Break Fool, който достига 1-во място в Billboard Hot Rap Singles. По-голямата част от албума обаче, извън функция на Карл Томас, не проби нито един главен стъклен таван и въпреки похвалните цифри, проектът не успя да постигне никакви сертификати за продажби. И все пак, това е проект, който (за главите, които знаят), е изпитанието на времето.

Продуцираните от премиера „Lessons of Today“ и „What They Call Me“, продуцирани от Pete Rock (лесно един от най-горещите му ритми) имат вечен блясък - както и целият албум. С Rolodex, който включва актове като самия Busta на нейно разположение (той имаше само една самостоятелна функция), тя се зае да създаде силна работа, която се фокусира върху това, което тя донесе на масата, без да сърфира агресивно търговски вълни, нещо, което индустрията от началото на века не можа да избяга.

Хип-хопът не живее по радиото. Мръсна Хариет доказа, че живее в CD плейъра и си заслужава да се преразгледа. Или откритие. - Райли Уолъс

08. Ева - Скорпион (2001)

Забележителни сингли: Let Me Blow Ya Mind (f. Gwen Stefani), Кое е това момиче?

По времето, когато вторият студиен албум на Eve, Скорпион , появила се на рафтовете през 2001 г., първата дама на Ruff Ryders се радваше на доста успех, благодарение на работата си с гореспоменатата си хип-хоп супергрупа. Предпочитайки да се позиционира като едно от момчетата, Ив избра да избегне убер-секси клишетата, които съвременниците й Лил Ким и Фокси Браун избраха да прегърнат.

Вместо това тя излезе от студиото с ръмжене и плюене, редувайки се между порочните и лисическите части на личността си с еднаква лекота и раздвижване. И тя беше добре възнаградена за усилията си: Скорпион дебютира под номер 4 в Billboard 200 с продажби през първата седмица от 162 000 копия и стана вторият й пореден албум номер едно в класацията Top R & B / Hip-Hop Albums.

Албумът, който в крайна сметка ще бъде сертифициран като платина, също помогна да пробие Ева в мейнстрийма благодарение на нейния чудовищно успешен, продуциран от д-р Дре и Скот Сторч хит Let Me Blow Ya Mind, който включваше специално гостуване от фронтменката на No Doubt и Гласът треньор Гуен Стефани. Вечният запис също ще продължи да печели награда Грами за най-добро сътрудничество между рап и песен.

Все още, Скорпион обяви веднъж завинаги, че питбулът в пола има кора, която е също толкова смъртоносна, колкото и ухапването й ... или, по-точно, ужилването й. - Бернадет Джакомацо

07. Карди Б - Нарушаване на личното пространство (2018)

Забележителни сингли: Bodak Yellow, харесва ми (f. J Balvin & Bad Bunny)

Само преди две години, когато Cardi B отпадна Gangsta Bitch Vol. 1 и две , никой не би предвидил, че следващият й проект ще спечели Грами за най-добър рап албум; но го направи. 2018 г. Нарушаване на личното пространство е не само първият официален студиен албум на Cardi, но и зъб в пантеона на страхотните женски рап албуми за всички времена.

Неопровержимият търговски и критичен успех на албума идва от непримиримото самоизразяване на Cardi. Докато изработва тази завладяваща колекция от хитове и дълбоки разфасовки, тя остава себе си през цялото време с акцент върху това да бъде най-реалната и несъмнено най-лошата.

Bodak Yellow беше използван като водещ сингъл и върховна движеща сила зад албума, но последващи сингли като Bartier Cardi, I Do и I Like It се наредиха изключително високо в Billboard Hot 100 и след това. Въпреки че албумът излиза само за по-малко от година, не може да се отрече стойността на повторението на тези хейкмейкърски хитове и техният потенциал да бъдат в ротация през следващите 10 години. Има и песни като „Внимавай“, които поставят лошата персона на кучка на лед и набиране на любов, загуба и изневяра, които са болезнени точки, с които всеки може да се свърже.

Албумът работи само 48 минути, което според днешните стандарти за изхвърляне на данни е кратко, сладко и всъщност доста проклето. Няма какво да се каже какво има бъдещето за Cardi B, но ако едно нещо е сигурно, това е това Нарушаване на личното пространство трябва да се разглежда като модерна класика, okurrrr? - Скот Глейшър

[ Бележка на главния редактор: Да, можех да се блъсна рейтинга нагоре малко по-нагоре.]

06. Лил Ким - Твърдо ядро (деветнадесет и деветдесет и шест)

Забележителни сингли: Crush On You (с участието на Lil Cease), No Time (f. Puff Daddy)

Средата на 90-те години принадлежаха на The Notorious B.I.G. като възвестения крал на Ню Йорк. Неговият младши M.A.F.I.A. самотната жена на clique Lil Kim беше втората им най-добра MC. След две поредни лета на нейните запомнящи се стихове в класациите на екипажа за синглите Player’s Anthem и Get Money, каучукът тръгна на път за Лил Ким при излизането на дебютния й албум Твърдо ядро през есента на 1996г.

На Твърдо ядро , Пчелата-кралица се заяви като нещо повече от просто дама в харема на краля на Ню Йорк. Съдържащ класически разфасовки за всички времена, като Queen Bitch, Crush On You, Not Tonight и продуцирания от Stretch Armstrong клубен баннер Big Momma Thang с все още развиващ се JAY-Z, албумът е може би най-етажният женски хип-хоп албум някога освободен.

Лил Ким имаше наполеонов комплекс, еднопроцентов панаш с дизайнерска модна елитарност (доказва се в асансьора stuntin ’No Time) и либидото на наркомани, за да победи мъжете си в собствената си игра. (Вижте името на художника Dreams, което беше наскоро Xeroxed от Nicki Minaj .)

Тя го запази истински, задържайки го за XX хромозомите в хип-хопа - като същевременно добави още един X, за да го държи развълнуван в процеса. - Дана Скот

05. Рапсодия - Мъдростта на Лайла (2017)

Забележителни сингли: Пауър (ф. Kendrick Lamar & Lance Skiiiwalker), Sassy

Кариерата на Rapsody достига нови висоти през 2017 г. с издаването на албума ѝ Мъдростта на Лайла . LP е кулминацията на години упорита работа, датираща от ранните й дни като член на групата Kooley High.

Под ръководството на 9th Wonder, Rapsody стана широко уважаван MC през 2010-те и спечели критично признание за проекти като Идеята за красиво и Красавицата и звярът . Но тя сякаш се бе настанила на място като независим твърд човек, чиято музика просто щеше да се възхищава от по-отдадените хип-хоп глави.

Всичко това се промени с Мъдростта на Лайла . Албумът е първото й издание за JAY-Z’s Roc Nation и дори се превръща в първия й албум, който е поставен в класацията на Billboard 200. И моментално събра реквизит като традиционен шедьовър на хип-хопа, което е рядкост в днешното стрийминг поколение.

Повишената информираност със сигурност помогна, но самото качество на Мъдростта на Лайла е това, което наистина направи Rapsody неоспорим. Тя изведе играта си на друго ниво с ароматни канали на Pay Up и кропотливи разкази за живота (както се чува на котвата на албума Jesus Calling, за да образува сплотено, фино изработено произведение, резониращо сред слушателите. Сътрудничество с хип-хоп носители на стандарта като Кендрик Ламар и Black Thought също показаха, че тя е повече от способна да се мотае с елита.

Мъдростта на Лайла ще спечели номинация за Грами за най-добър рап албум и HipHopDX го нарече вторият най-добър рап албум за 2017 г. в нашите награди в края на годината. Продължавайки напред, на Рапсоди й остават още много години, за да създаде своето наследство. Но поглеждайки назад, Мъдростта на Лайла укрепи статута й на една от най-известните жени в хип-хопа. - Джъстин Айви

04. Миси Елиът - Мис Е ... Толкова пристрастяваща (2001)

Забележителни сингли: Вземете Ur Freak On, One Minute Man (f. Ludacris / JAY-Z на ремикса)

По времето на третия й албум Мис Е ... Толкова пристрастяваща изтърколи се, Миси Мисдеменор Елиът не трябваше да се доказва на никого. Преодолявайки всякакви представи за второкласник джинкс с впечатляващото Da Реалният свят , тя се беше утвърдила повече от хитмейкър. Този път обаче, след като изглади и усъвършенства стила си през първите две издания, тя се изкачи на следващото ниво, порождайки масивни хитове като заразния One Minute Man, с участието на Ludacris (и Trina на ремикса) и основната част от нея дискография: Get Ur Freak On.

Произведен изцяло от Timbaland, като Миси е видно кредитирана като копродуцент, проектът балансира мелодични вокали и барове, като рядко се установява на постоянна атмосфера или позволява да бъде поставен в кутия. От ездата на някои от запазените марки на барабанните модели на Тимбо на дълбоко изрязания Whatcha Gonna Do до пеенето с Ginuwine и Tweet on Take Away, които в крайна сметка се превърнаха в почит към Aaliyah - който почина три месеца след издаването на албума - записът беше малко всичко. Говорейки за Tweet, нейните участия в този LP послужиха като официално въведение, което я засне недооценена R&B кариера .

4 My People беше друг критичен рекорд, който се превърна в огромен танцов хит - особено на европейския пазар, като допълнително засили международните си продажби. LP е втората й най-успешна работа в страната, като продава над 1,7 милиона копия, а в световен мащаб общо 5,3 милиона копия.

Отпускане, отпускане, отпускане! - Райли Уолъс

03. Миси Елиът - В процес на изграждане (2002)

Забележителни сингли: Работете, клюкари (f. Ludacris)

Без съмнение, Missy Elliott и Timbaland трябва да се разглеждат като едно от най-емблематичните комбинации на рапър / продуцент на хип-хопа, силни само на този албум. По това време, традиционно подскачащите бийтбокс ритми на Тимбо се издигаха към върха на планината и придобиваха ново ниво на поп привлекателност. Напротив, интелигентното писане на песни на Missy беше по подобна възходяща траектория, проявявайки се в един проклет почти перфектен албум за ранните аути.

Съвсем буквално, В процес на изграждане проверява всички квадратчета, които съставляват идеално балансиран LP. Като за начало има няколко хитове, които определят кариерата на Missy, включително сертифициран платинен баннер Work It и асистирани от Ludacris Gossip Folks. Първата е най-голямата й солова песен досега, която поражда поколение рапърки, които се чувстват удобно да рапират да вземат сексуалността в свои ръце. Да не говорим, че и двете песни все още могат да бъдат блъскани в клуба и до днес.

Освен повдигачите на покрива, има множество силни рап съкращения, които показват лиричните котлети на Missy. Тя започва албума, като наполовина рапира / наполовина хармонизира Bom the Pain, който включва строга реприза от Method Man (JAY-Z, Beyoncé и TLC също положиха хубава работа по албума).

През тези 13 парчета Миси наистина започва да преплита рапирането и пеенето си. Play That Beat и Hot са примери за Missy, които се справят с всички вокали - от рапирането на стиховете до изнасянето на ексцентричните припеви и дори размазването им в собствения им завладяващ коктейл.

Каквото и да е вашето настроение, независимо дали е уязвимо, победоносно или някъде между тях, Missy’s В процес на изграждане има неоспорима писта, която да се съчетае и е съчетана само от собствената й проклета. - Скот Глейшър

02. Рапсодия - ЕВА (2019)

Забележителни сингли: Ибтихай (ф. GZA & D’Angelo), Нина

Като виден член на една от най-обезправените и разединени културни групи в Америка, Марлана Еванс, позната като чернокожа жена през 2019 г., нейните лирични изказвания трябваше да представят сложните разкази, с които нейният род се сблъсква от зората на времето.

ЕВА , третото студийно усилие на местния жител на Северна Каролина, съдържа многослойната програма. Албумната поредица, издълбана с кръв, душа и сълзи на афро-американски женски електростанции, дава на слушателите урок по черна история, който срамува някои минали февруари. Непоколебимата позиция на Rap за издигане на сестрите също трансформира енергията на албума към движението #MeToo, където уважението трябва да бъде автоматично.

От самото начало, премиерният MC не позволява на слушателите да се отказват лесно, като се забавлява с вълнуващата Cleo, Каква полза за тях имат черните жени? / Изнасилиха ни в робство, те отново ни изнасилиха, преди да анализират дамската сила (Serena), постоянството (Myrlie), тена на лицето (Iman) и дори размахването (Michelle).

С албума, използващ богата инструментариум и жив бас, вкаран от 9th Wonder и други верни обитатели на Soul Council, ЕВА не оставя място за грешки, докато дава на Rapsody основен крак в все още начинаещата си кариера. - Трент Кларк

01. Миси Елиът - Супа след муха (1997)

Забележителни сингли: The Rain (Supa Dupa Fly), Sock It 2 ​​Me (f. Da Brat)

Никога не е имало нищо малко или рецесивно в Missy Misdemeanor Elliott. Всичко от гласа й до кариерата й до оригиналната форма на тялото беше по-голямо от живота. Тя беше голяма, черна и красива - и 1997г Супа след муха обяви пристигането си в играта хип-хоп по незабравим начин.

Елиът вече беше получил признание от критиката за приноса си на песни в Aaliyah’s Една на милион албум и тези отличия продължиха с дебютния й албум. Тя беше първата жена рапър, която се представи на панаира на Лилит, а критиците и феновете похвалиха футуристичния звук на работата на Елиът със суперпродуцента Тимбаланд, който щеше да стане неин дългогодишен сътрудник.

Водещият сингъл на албума, The Rain (Supa Dupa Fly), включваше проба от класическа песен на Тина Търнър и имаше изумително музикално видео, режисирано от Hype Williams, което включваше Елиът в надуваем чувал за боклук, изстрелян през рибешко око лещи.

Но не често гениите биват признавани като такива по свое време - и Простъпката не е изключение. По това време в историята на хип-хопа 2Pac и Biggie наскоро бяха застреляни и съответните брегове се оттеглиха в ъглите си, за да оближат раните си и да издадат албуми, надявайки се, че музиката ще послужи като спасение за счупените им мостове.

Къде тогава голямо момиче от Портсмут, Вирджиния, се вписва в пантеона, особено такова в свят, в който жените са малко повече от украшения на качулките?

Може би едва сега, след толкова години, отстранени от травмата от 90-те години, можем да оценим Супа след муха за новатора, който беше. Как може да не се чудите на футуристичното кимване и намигване към Musical Youth’s Pass The Dutchie (песен № 7 Pass The Blunt), докато той проверява хейтърите си по игрив начин? Или ужасяващо недооцененото Friendly Skies, което се отличаваше със сърцераздирателно великолепна поява на R&B легендата Ginuwine?

Доказателството е в опаковката: Миси Елиът изпревари времето си със своята жанрова плавност, поради липсата на по-добър обрат на фразата - но Супа след муха беше и си остава знаков албум. За цялата музика - Бернадет Джакомацо