Ако сте като мен, сте имали 101 аргумента за хип-хоп със 1001 различни хора. Аргументите са неизбежни, след като въпроси като Кой би бил най-добрият рапър, ако B.I.G. все още бяха тук? и Какво по дяволите беше В мислене с Настродамус? ела
Несъмнено най-разпространеният въпрос в хип-хопа, този, който съществува от най-ранните му дни, е: каква е разликата между мейнстрийм и ъндърграунд рап музиката?
Разбира се, това са два термина, които всеки фен на рапа има в речника си; но бих се обзаложил за ценно хранене, че повечето хора не разбират солидно какво означават термините, още по-малко разликата между тях. Повечето случайни хип-хоп фенове вероятно биха казали нещо подобно:
Основна рап музика продава; ъндърграунд рап музиката не го прави.
Изглежда правдоподобно. Разбира се, мейнстрийм изпълнители като тези от корицата на XXL и Списание Ozone продават повече единици от ъндърграунд артистите, които подреждат страниците си, нали?
Не толкова бързо.
Използвайки тази дефиниция, би било трудно да се класифицират художници като Лупе фиаско , чиято подземна кариера силно прилича на поста му Храна и алкохол основна кариера. А какво ще кажете Талиб Вярно , Пит Рок , и дългия списък на изпълнителите, които са имали успех в продажбите; но никога не се доближавайте до основното приемане?
Тогава изглежда, че разликата между мейнстрийм / ъндърграунд е не само доларите. Може би това, че сте мейнстрийм, е свързано с нечие послание. В крайна сметка има често срещани погрешно схващане (предназначено за игра на думи), че ъндърграунд артистите го поддържат истински и отказват да разпродадат. По някакъв начин ъндърграунд артистите обикновено се възприемат като по-дълбоки, по-квалифицирани и по-автентични от рапърите TRL . Дори самите художници понякога подкрепят тази идея, както прави Джей Зи На Черният албум :
Ако се продават умения, честно казано, вероятно бих бил, лирично Талиб Вярно . Честно казано, искам да римувам като Здрав разум (но направих 5 милиона); Не съм бил римуван често срещани от. - Момент на яснота
Но и това е прекалено опростяване. Има много примери за брилянтни албуми (и изпълнители), които са толкова масови, колкото се получава; и също толкова примери за ъндърграунд рап музика, която е просто боклук.
Следователно това, което е необходимо, е по-точна мярка за това какво представлява основното течение. И така, реших да задам въпроса: точно колко е масовият хип-хоп?
За да отговоря на него, избрах два основни показателя за основната американска култура: 1) класация на знаменитости и 2) Nielsen Soundscan фигури.
Класиране на знаменитости
Живеем в общество, където Джейми Лин Спиърс , Анна Никол Смит , Дейвид Бекъм и Ким Кардашиян са по-разпознаваеми имена от Бен Бернанке , Джулиан Бонд , Мумия Абу-Джамал , и Тед Търнър . Знаменитостите доминират повече от нощните новини; те доминират в нашето национално съзнание.
Следователно, един показател за това колко широко е хип-хопът е погледът към това как знаменитостите от света на хип-хопа се сравняват с други знаменитости по отношение на популярността. Напоследък хората в MSN (хората, които ви водят Windows Live ) създаде система за класиране на знаменитости, която работи чрез сравняване на броя на онлайн търсенията на холивудски фигури, личности от радиото, модата, спортистите, политиците и други подобни. След това потребителите могат да преглеждат класации, които показват статуса на популярност на всяка знаменитост спрямо други знаменитости.
Резултатите може да ви изненадат.
Към момента на писане:
• Бритни Спиърс е класиран # 1.
• Само един рапър ( Lil Wayne , # 9) направи Топ 10.
• Акон (# 17) е по-популярен от Опра Уинфри (# 30).
• Майкъл Джексън е едно място по-горе Джанет Джаксън (# 49 и # 50 съответно)
Като цяло, в топ 100 има 20 известни личности, свързани с хип-хоп и / или R&B (включително Война на живота но като изключим Kid Rock ). Това означава, че само около 20% от звездната сила на обществото се дължи на хип-хопа.
Nielsen Soundscan
Nielsen Soundscan е информационна система, която проследява продажбите на музика и музикални видео продукти в САЩ и Канада. Данни за продажби от касови апарати на места за продажба се събират ежеседмично от над 14 000 търговци на дребно, масови търговци и нетрадиционни (онлайн магазини, заведения и т.н.) търговски обекти. Седмичните данни се съставят и се предоставят всяка сряда. Nielsen Soundscan клиентите включват всички големи и най-независими звукозаписни компании, дистрибуторски компании, мениджъри на артисти, агенти за резервации, организатори на концерти, собственици на места, традиционни търговци на дребно, онлайн търговци и компании за дигитална доставка. Soundscan започна да проследява данните за продажбите на Billboard на 1 март 1991 г. MTV , Vh1 , CMT и всички основни медии редовно използват Nielsen Soundscan данни също.
Според Записваща индустрия на Америка ( RIAA ), списъкът на Топ десетте най-продавани албума от 1991 г. насам не включва нито едно издание на хип-хоп. В списъка на най-продаваните артисти има 15 артисти Марая Кери (при 61,5 милиона продадени копия). Тупак Шакур е първият чист хип-хоп запис с номер 43 с продадени 36,5 милиона копия, последван от Р. Кели на # 48 с 33 милиона. Еминем е # 69 с 27 милиона, Джей Зи е # 75 с 26 милиона, а Бийсти Бойс закръглят топ 100 с 22 милиона.
Това са седем от 100 и две от тях ( Марая и Бийсти Бойс ) имат каталози, които са предимно не-рап.
Следователно, изглежда, че основният хип-хоп в крайна сметка не е толкова мейнстрийм. Въз основа на тези два показателя може да се твърди, че въпреки че хип-хопът е в основния поток на съзнанието на Америка, той със сигурност не допринася значително. Основният хип-хоп не е мейнстрийм поради влиянието си върху Америка; нейният основен поток поради влиянието на Америка върху него.
Не го купувам
От тази гледна точка подземният хип-хоп сега изглежда дори по-далеч под масовия хип-хоп, отколкото преди! Ето защо бих твърдял, че единственото истинско разграничение между мейнстрийм и ъндърграунд хип-хоп е в съзнанието на слушателя. В крайна сметка рап музиката е изкуство и следователно подлежи на интерпретация от тези, които я срещат. Американският начин на живот се основава на капитализма (всъщност пиша тази статия за проверка) и в резултат голяма част от нашето мислене се основава на консуматорството.
Ние виждаме огромна разлика между 50 цента и Mos Def (въпреки поразителните си прилики), защото единият е по-склонен към консуматорство от другия. Някои хип-хоп музика се пакетират и продават по-лесно, защото резонират с американския етос на всемогъщия долар. Някои, не чак толкова. До степента, в която тя отговаря на тази сметка, ние я наричаме основна. Това е единствената разлика: не качество, не послание и не задълбоченост; но възприятие. Разберете ума си правилно : Основно е, ако може да се комерсиализира (и всичко се комерсиализира). Период.
Блестящият художник и мислител Анди Уорхол веднъж казано: Защо хората смятат, че художниците са специални? Това е просто друга работа.
Що се отнася до хип-хопа, трябва да се съглася.
Сделки за одобрение
Ако хип-хопът е роден в края на 70-те години на миналия век, тогава той успя да се продаде, когато беше само на седем години. През 1986 г. рап икони Run-DMC (ръководени от Гепето на самия хип-хоп, Ръсел Симънс ) направи My Adidas песен за, добре Adidas . Марката всъщност беше естественият избор на маратонки на групата и песента бързо се превърна в хит. Легендата разказва, че по време на турне спират на техния Повишаване на ада обиколка в Градината на Медисън Скуеър , ( Преп ) Бягай прекъсна музиката и заповяда на всички да свалят обувка и да я поставят във въздуха.
Въпрос: Защо някой би направил това? Отговор: Защото Adidas представители бяха в сградата (поканени от Симънс ), и Ръсел искаше те буквално да видят колко мощно може да бъде позиционирането на продукти в рап песните. Разпродадената арена е длъжна, издигаща във въздуха хиляди чисто нови черупки; повишавайки с тях осведомеността в корпоративните кръгове, че хип-хопът има огромен необуздан маркетингов потенциал. Според The Village Voice, Run-D.M.C. получи 1,5 милиона долара, за да подкрепи Adidas.
Това беше преди малко повече от две десетилетия. По това време рапърите са преминали от сравнително фини споменавания на продукти в песните си до откровено хартиране върху тях. И като истинските балери в НБА и НФЛ , те правят пари в брой. Ето някои забележителни примери:
-През 2002г Рийбок подписан Джей Зи да проектира и одобри собствената си обувка за подпис. Стартирането на Колекция С. Картър през юни 2003 г. казваше: Обувките бяха напълно разпродадени за три дни.
-През 2003 г. по петите на мегахита си Air-Force One’s Nike и Нели се договори за едногодишно споразумение за издаване на лимитирана маратонка, наречена Air Derrty. Нели по-късно ще продължи да подписва друга сделка за одобрение с Reebok.
-През 2004 г. Лошо момче & Шон Джон изпълнителен директор Диди направи сделка за одобрение Гути-Ренкер , производители на Проактивно решение . През 2007 г. той подписа многогодишна сделка за развитие Ciroc водка.
-През 2005 г. рап звезда Xzibit подписа споразумение за одобрение с производителя на спортни обувки Dada за производство на обувки. Линията беше наречена Pimp Your Kicks, намеквайки за Xzibit Ролята на домакин на MTV шоу Pimp My Ride .
-През март 2006г Lil Wayne , Лупе фиаско , Майк Джоунс и Татко Янки дебютираха като новите лица на Рийбок . Художниците подписаха сделки с компанията и се появиха в Рийбок реклами. Те също така представиха съвместно маркови обувки, а в някои случаи и линии за облекло.
-Просто миналата година Фарел Уилямс от Нептун е подписан от Пепси да проектирате по поръчка Пепси може като част от промоционалната кампания на компанията „Дизайнът на нашата консерва“.
- През 2006г Джей Зи подписан с Анхойзер-Буш като официален представител на Budweiser Select . (По ирония на съдбата, Джей Първата рекламна реклама някога беше за Heineken през 2003 г. след излизането на План 2.1 .)
Реклами
Един от най-интересните аспекти на американския живот е фактът, че всъщност обичаме да гледаме реклами. Разбира се, телевизионните реклами са причината, поради която съществуват мрежови телевизионни предавания. На някакво ниво обаче човек трябва да уважава чистия маркетингов гений, който създава илюзията, че гледате Закон и ред: SVU с търговски прекъсвания; за разлика от гледането на реклами, прекъснати от детективи Бенсън и Стаблер.
Хип-хопът със сигурност е отпечатал телевизионните реклами; ето няколко мои лични фаворити, без определен ред.
Boost Mobile реклама, с участието Кание , Лудакрис , и Играта (2006)
Кание , Луда , и Игра ритайте стихове един към друг над своите Boost Mobile телефони. Игра е в Лос Анджелис, Луда е в А и Кание е в Чи; но резултатът е доста приличен саундтрак. Всъщност е по-добре от повечето неща, които днес чувам по радиото. Брилянтно.
Пепси реклама на бензиностанция, с участието Бионсе (2003)
Това показва Бионсе ходене до служител на бензиностанция, за да попита за упътване. Докато човекът я поглежда с коса, която тече навсякъде около нея, той не може да направи нещо повече от скърцане в отговор; което тя разбира се разбира перфектно. В края на краищата тя е Бионсе .
Диета Пепси Макс ‘S Nod commercial с участието Миси Елиът , LL Cool J , Busta Rhymes и Мейси Грей (2008)
Удължена пародия на Нощ в Роксбъри феномен на кимване с глава, при който целият свят преминава от кимане със скука до кимане в ритъм, благодарение на Диета Пепси Макс . Определено някои свръх актьори в този, но все пак победител.
Пепси промоция на готини кутии, с участието Младият MC (1989)
Младият MC пусна някои наистина класически иш като: Идват страхотни консерви, така че не се страхувайте / Ако имате късмет, може да получите плащане. И да бъде готин и донякъде уважаван / вдигна Пепси в тези Hype съдове. Обзалагам се, че не си спомняте тези Тако Бел реклами ... аз съм Младият MC с история за разказване / току-що взех безплатна чаша от Тако Бел . Класически.
Пропуск мир любов Пропуск кампания, с участието често срещани (2006)
Ужасна реклама, но тя е в любимия ми списък заради иронията си.
Може да не съм пропуснал да спомена, че тази мацка е била креативна / Но щом мъжът стигне до нея, той е променил родния ѝ / Каза ѝ, че има образ и трик / че може да печели пари и го прави като манекен / Сега я виждам в реклами, тя е универсална
Навремето го люлееше само с вътрешния градски кръг ...
- Здрав разум , Обичах я.
Самореклама
В крайна сметка, присъщият комерсиализъм в хип-хопа създаде свят, в който артистите трябва да бъдат толкова продаваеми, колкото и талантливи. Сега художниците трябва да се маркират, за да имат търговски успех. Отново някои от любимите ми:
Дааааа ... Лил Джон
Какво!?! - Лил Джон
Добре! - Лил Джон
Ние най-добрите! - DJ Khaled
Това е Ya Boy! - Джей Зи
Или K-K-K ... - Lil Scrappy
господарите на flatbush 3
G-g-g-g Единица! - 50 цента
Dipset, Dipset, Dipset ... - Дипломатите
Крек! - Дебелия Джо
Ние всички имаме! - Нели
Хип-хопът не само рекламира за корпоративна Америка, но и масовият хип-хоп работи като корпоративна Америка. И не е чудно ... сега сте средностатистически рапър със звукозаписна сделка, която продава не само записи. Артистите ще продължат да търгуват с алкохол, автомобили, маратонки, технологии, витаминна вода и каквото още могат, всичко в името на хип-хопа. Но Разберете ума си правилно : Хип-хопът (за тези, които знаят) е много повече от маркетингови кампании и знаци за долари.
