Опитът да се извикате с любимите си хип-хоп изпълнители е объркан бизнес и най-добре е да се оставите на семейството, приятелите и колегите от бранша, които са ги познавали най-добре. И все пак можем разумно да предположим, че музикантите подписват записи на записи с надеждата потенциално да достигнат милиони слушатели и да окажат достатъчно въздействие, за да могат тези слушатели да почувстват някаква връзка, въпреки че не са непосредствени приятели или семейство. Когато Адам MCA Yauch почина на 4 май 2012 г., беше написана много похвала и нямаме желание да добавяме имената си в списъка на онези, които вече са свършили възхитителна работа. Но тъй като Beastie Boys няма да записват или да се представят отново с оригиналния си състав, е правилно да се опитат да обяснят защо са имали такова въздействие.
Независимо дали сте били гравитирани към хип-хопа и / или рока през 1987 г. или сте били фенове на баскетбола, когато класът-новобранец от 2008 г. е влязъл в лигата, най-вероятно сте били засегнати от нещо, което MCA и Beastie Boys са направили. Това е обхват, който обхваща повече от 30 години - от (Трябва да се бориш за своето право (да се забавляваш) до документалния филм на MCA за баскетбол за подготовка към професионалисти Gunnin ’For That # 1 Spot . И дори не сме споменавали 2009 г. Комитет за лют сос, т. 2 . От тяхната безпроблемна музика и културно сливане на хип-хоп с рок, неразделната част, която те изиграха през формиращите години на Def Jam (въпреки че издадоха само един албум в лейбъла) и начина, по който донесоха въпроса за расата до прага на хип-хопа, без да скачат пословична сапунерка, Beastie Boys трябва да се празнува, не да се оплаква. И за нас това не се простира само до двуседмичния период, след като MCA напусна физическата форма.
Новият стил
Нашите ритми са по-големи и по-добри и по-дълги / Имам истински рок лайна / Трябва да признаете / Не е фалшив, не е фалшив, не е фалшив / Мога да свиря на барабани / Мога да свиря на гитара / Не само b-boys / Но истински рок звезди ... –MCA, Rock Hard
Джейк Пейн: Една от причините да се влюбя в хип-хопа е вземането на проби. Това е голяма част от защо De La Soul е любимата ми активна група в културата. Хареса ми фактът, че те (с огромна заслуга за ранния продуцент принц Павел) караха слушателя да гадае какво следва. Връщаш се към De La Soul е мъртва и чувате мозиак, включващ музика от Чикаго (групата), Thin Lizzy, Bob Marley, Tom Waits и The Doors. Не винаги е кавър песни на Wyclef -Diddy-esque, където знаете точно откъде идва, но рано ме потвърди, че хип-хопът не е друг в музиката и че в музикално отношение жанрът не е на остров, а на аудиофил игрище.
Beastie Boys са точно там с De La. Разбира се, Paul’s Boutique е истинският еталон в семплирането, дълго време държи рекорда за повечето източници на намерен звук в един основен албум. Въпреки това, дори от скока, години по-рано, Beasties бяха група, която взе проби от други групи (буквално и метафорично) и използва диджей, за да помогне за създаването на музика, която често се противопоставяше на жанра.
Една от любимите ми песни на Beastie Boys за всички времена е Джими Джеймс. Продуциран от непростимо недоизпения Mario C. Песента е в знак на почит към иконата на китара Джими Хендрикс, поставена по начин, който е едновременно пример-рок и хип-хоп. Подобно на толкова много от песните на триото, той се хареса на радиото Rock and Urban и (вярвам) не на базата на раса. Слушането на записа, дори 20 и повече години по-късно, ме изненадва. Лесно е да се изгубите в музиката си, вцепенени от текстовете си и именно този тип записи наистина е активно слушане, промяна на играта във всеки плейлист. Имаше гещалтен подход към правенето на музика в Beastie Boys и единствената лесно определяема черта във всичко беше готина.
Преходи
Виждам, че Def Jam не ме разпознава / аз съм Майк D / Този, който сложи сатена в гащичките ти / Време е да преброиш emcees на мястото / Не пет, не четири, не две / Само три ... - Майк D, 3 The Hard Way.
Джейк Пейн: Веднъж Ръсел Симънс ми каза, както е цитиран другаде, казвайки, че самотното издание на Def Beam на Def Jam, дебютът им през 1986 г. Лицензиран за заболяване , беше неразделна част от успеха на лейбъла по-късно. Mike D и двамата Адамс не само дадоха критичен хит на Def Jam от ерата на Rick n ’Russ, но и продължаващите каталожни продажби на албума помогнаха на лейбъла да оцелее по време на наистина лоши търговски и критични времена. Макар че LTI , е най-малко любимият ми албум на Beasties от първите 10 години, без него аз / може би нямаме неща като министър-председателя Pete Nice & Daddy Rich’s Прах при прахта или Erick Sermon’s Двойно или нищо .
Мисля, че освен да помогна на счетоводния отдел на Def Jam, Лицензиран за заболяване представляваше работещ модел за етикета за загриженост. Независимо дали става дума за Public Enemy, Onyx или Redman, това позволява на най-разпознаваемите звукозаписи в хип-хопа все още да са готови да оспорват конвенциите. Плюс това, като Run-DMC , Beastie Boys често се свързват погрешно с Def Jam. Етикетът им даде топката и повярва, но ще чуете за тях за един албум с лейбъла, в сравнение с близо дузина с Capitol. Спомням си, че с Рас Кас обсъждахме как MC Hammer помогна да поддържам Капитолия, особено в сектора на градската музика. Честно казано, както често им се приписва погрешно един етикет, те заслужават много повече кредити при друг. MCA беше неразделна част от всичко това.
Кажи го
Бруклин Бронкс Куинс и Стейтън / От батерията до върха на Манхатън / Азиатски Близкия изток и латиноамериканците / Черно бяло, Ню Йорк го правите / Браунстоуни водни кули дървета небостъргачи / Писатели наградени бойци и търговци от Уолстрийт / Ние се събираме вагоните на метрото / Разнообразието унифицира кой да си ... - MCA, отворено писмо до Ню Йорк.
Омар Бърджис: За хората, които уж живеят в пострасово общество, със сигурност чуваме много за хора, които се радват на расовото статукво. И аз съм на мнение, че чуваме тези коментари толкова често, защото всъщност не живеем в пострасово общество. Но това, в което живеем, е ера, в която има хора, отворени и оценяващи други култури, освен собствената си. Без да познавам лично MCA и Beastie Boys, мисля, че е безопасно да се каже, че те са били такива хора и музиката им е събрала такива съмишленици.
Първото ми излагане на Beastie Boys дойде през Vh1 - когато беше по-вероятно да видите видеоклип на Питър Габриел, отколкото епизод на Баскетболни съпруги . Това беше по времето, когато, както доказва датираната справка за Габриел, много малко хора са имали кабел. Но „Борба за своето право“ беше най-интересното нещо, идващо от мистериозната кутия на върха на старата катодна телевизия на леля ми. В най-лошия момент беше близо секундата до бърканото порно, което се появи по канала Spice.
Както много от нас в крайна сметка и надяваме се с удоволствие биха открили, въпреки че в голяма степен са изпълнявани от чернокожи артисти, хип-хопът беше глобално движение, което обхвана всички среди. Beastie Boys изиграха огромна роля в това и те не бяха обърнали внимание на този факт.
Когато за първи път излязохме да правим хип-хоп, хората бяха изненадани главно, защото нито едно бяло дете наистина не беше на хип-хопа или не го правеше твърде много, каза Яуч по време на интервю за документалния филм Търси перфектния ритъм . Предполагам, че много деца биха го проверили и просто ще се изненадат дори да чуят, че правим такъв тип музика. Ще чуем „Какво, вие сте бели?“ Те биха си помислили, че сме пуерториканци.
Освен случайните цитати като Yauch по-горе, никога не съм ги чувал да говорят или да се римуват за раса. И поради причини, които не мога да формулирам в момента, се радвам, че не го направиха.
В звуковия енергиен спектър, който съществува единствено в съзнанието ми, песни като Дистанционно управление, Саботаж и Борба за правото си се нареждат някъде между 4-та камера на GZA и Nirvana’s Smells Like Teen Spirit. Нито съм любител на рока, нито твърдя, че съм. Но аз мисля Mobb Deep’s Prodigy се занимаваше с нещо, когато каза, че хип-хопът е хеви метъл за чернокожите в Allustrious. Същата тази бунтарска, младежка култура и енергия се споделя в ДНК на рок и хип-хоп за хора от всички раси. Можете да изтеглите директна линия от MCA, Ad Rock и Mike D до подобно сливане, което се случи с Run DMC, Public Enemy и The Bomb Squad и дори скорошни творби като Killer Mike’s R.A.P. Музика . Beastie Boys може да не са били първите, които са попаднали на тази аудио алхимия, но може да са били най-добрите. С течение на годините трябва да предположите, че те са започнали да разбират колко голяма обединяваща сила е била музиката им. И тъй като много истински фенове на хип-хопа - независимо от тяхната раса или произход - се чувстваха по същия начин, може би нямаше нужда да казваме това, което всички останали вече знаеха.
Благодарност
Омар Бърджис: За тези от нас, чийто живот е преплетен с популярната култура, има моменти, когато може да се почувствате така, сякаш загубите на MCA, Chuck Browns и Donna Summers продължават да нарастват. Има много истина и искреност в съболезнованията и думите, които чувате, когато някой известен умре, но това не ги прави по-приятни за чуване. Много музиканти, особено хип-хоп изпълнители, не получават заслуженото признание, докато са живи. Но MCA беше един от малкото пионери, които разбиха тенденцията.
Някъде доста рано всички заедно погледнахме назад към Beastie Boys и си помислихме нещо в смисъл, Боже! Тук се случва нещо специално. Vh1 Хип-хоп отличия данъците бяха координирани и бяха дадени лунни мъже на MTV. В допълнение към деветте албума, които ни дадоха, можем да оставим надежда за рафта Комитет за лют сос, т. 1 . Mike D, Ad-Rock и MCA спечелиха Грами. Лабораториите за осцилиоскоп на Yauch спечелиха номинации за Оскар и за военната драма от 2009 г. Пратеникът и документалния филм от Банкси от 2010 г. Излезте през магазина за подаръци .
Никога не си спомням да съм чувал мрачна песен на Beastie Boys. Нещата ставаха все по-сериозни с напредването на възрастта на триото и времената (и техните съзряващи интереси) го изискваха. Може би поради нашите собствени егоистични причини и страхове за собствената ни смъртност, преминаването на почитаните художници се превръща в мрачен повод. Уважението се дължи без съмнение. Но се надяваме, че тихият размисъл отстъпва място на празнуването на наследство. Защото има адски много за празнуване.
