Вокалистът Джене Айко има дълъг път на платени вноски. Тя се появява в скорошни творби на Ab-Soul, ScHoolboy Q и Kendrick Lamar, както и в предстоящия Big Sean Детройт LP. Сред първите подписвания на продуцент / изпълнител No I.D. в Def Jam Records, Jhene е част от новия гард в R&B жанра - и тя дори не приема категоризацията.
Родената в Лос Анджелис, Калифорния, започна кариерата си като детска певица и спечели ивиците си под B2K в поредица от саундтраци и компилации преди десетилетие. След прекъсване в средата на 2000-те, Джене върна в индустрията жена, с разказани истории и чаша алкохол в ръка. Едва ли е поп звездата, Айко се опитва да вложи живота си в песен и е успяла да се свърже с подобно движение в хип-хопа. В момента на турне с Нас и Лорин Хил и работи по дебюта си, Душа навън , Jhene Aiko говори пред HipHopDX в изборния ден за връзката си с T.D.E., защо се смята за текстописец и др.
най -горещите хип -хоп песни сега
HipHopDX: Последните 12 месеца трябва да са били нещо невероятно в това, което изглежда като дълга, упорита кариера. Какво е усещането за вас, от подписването на Def Jam до пътуването с двама от най-големите изпълнители в музиката в Nas и Lauryn Hill?
Джене Айко: Това е лудост, наистина. Всичко се случва на случаен принцип. Аз съм от типа хора, при които нямам очаквания за нещата. Когато се справяте с живота [в музикалната индустрия], ще се справите с много разочарование. Моят мениджър, който всъщност е сестра ми, тя [продължава да ми съобщава новините]. И новините продължават да стават все по-добри и по-добри през последната година. Просто взимам всичко, както идва, и просто го оценявам едно по едно. Турнето за мен е най-любимото ми. Първо, [изпълнението] е любимото ми нещо за правене; Бих могъл да го направя през целия си живот, просто да бъда артист, който обикаля цяла година. Това беше едно от любимите ми неща досега.
DX: Вие сте упорити през последното десетилетие. Когато си взехте почивка преди няколко години, имаше основания да искате да бъдете със семейството си. Но във всички тези етикети, различните сделки и проекти, как успяхме да управляваме времената на поражение?
Джене Айко: Наистина не го наричам поражение. Все още не съм разбрал живота, но определено гледам на неща като времето. Има толкова много хора с една и съща мечта. Чувствам, че всеки може да осъществи мечтата си, но всичко е навреме. Научих това от ранна възраст. Когато бях в началното училище, бях в група. Имахме този мениджър, който щеше да ни въведе на това турне, за да изпълним войските. Разбира се, ние сме много развълнувани и планираме и получаваме книги [за] Япония и всичко това, и разбира се, пропадна. Това беше първото ми голямо разочарование. Просто си спомням това чувство. Всичко е във времето. Очаквате нещо да се случи и наистина искате нещо да се случи, това не е поражение, не е нещо лошо, а просто означава, че не е точното време или не е трябвало да се случи така или иначе. Просто гледам чашата наполовина пълна.
DX: Музикално е усещането, че сме в ера на честност. Вашите песни са много честни, много прозрачни и дори се занимават с някои трагични неща в личния ви живот. Някога отнема ли ви такса, когато излезете от студиото и сложите всичко там?
Джене Айко: Докато го правя, определено ми се отразява. Понякога това е нова тема или свежо усещане. Докато пиша песента, наистина трябва да разбера какво чувствам. Ще се поставя през него, само за да го изразя. Буквално и физически ще се уморя; Ще почувствам, че току-що бягах маратон, защото се подлагам на него, само за да направя една триминутна песен. В по-голямата си част, когато песента завърши и аз ще я изслушам и ще размисля, това е като лечебен процес. Много пъти това означава, че успях да се примиря с всичко, което преживях. Този албум е, ако го направя жив тип неща. Всяка песен е парче от мен и не знам дали ще си върна някое от тези парчета.
DX: Микстейпите придобиват съвсем различно значение от преди 10 години. Франк Оушън имаше една миналата година, вашата Плаващи души грабна феновете тази година. Мислите ли, че микстейпите или безплатните проекти се разширяват във всички жанрове?
Джене Айко: Да Поради ерата на интернет, така или иначе можете да направите всичко безплатно. Сега ще бъде стандартно. Хората искат първо да им докажете, че заслужавате парите им. Когато за първи път започнах да сглобявам Плаващи души , Не знаех за Франк Оушън [ Носталгия ултра ] или The Weeknd, които правят микс; Предполагам, че ставаше популярен. Всички бяха като: Трябва да запазите тези неща, за да пазарувате с демото си. Бях като, не. Мисля, че хората биха оценили това, ако им дам нещо, което е по-скоро като албум и го дам безплатно.
Джене Айко обсъжда слизането с Кендрик Ламар
DX: Хип-хоп изглежда те обича сега. В момента сте на турне с две хип-хоп легенди. Но трябва да се върна към 2010 г., преди да сте имали тази връзка с T.D.E. и черен хипи. Ти беше на Прекалено посветен проект / албум от много по-регионален, по-покрит с блогове Кендрик Ламар. Кажете им за това
Джене Айко: Лос Анджелис е малко място, когато се занимавате с музика, а музикалната индустрия така или иначе е малка. [Кендрик Ламар е] от Лос Анджелис, ръководството му е наистина близко с моето ръководство. Познавам хора в ръководството му, освен музиката. Те дойдоха при мен и бяха като „Имаме художник ... и аз казах, да, само заради личните отношения. Когато влязох с него, бях направил само две или три песни за моя микстейп. Не знам как исках да звучи и все още, за мнозинството, излизах от това, което чувствах. Когато проведох сесията с Кендрик, не бях чувал за него. Започнахме да пишем някои неща и подбрахме ритъма. Беше толкова лесно, толкова органично. По едно време той случайно вдигна телефона ми и видя бележките ми, защото писахме към една и съща песен. Той беше като, Вашите бележки изглеждат като моите бележки. Това е лудост! Той беше объркан. Изглеждаше му познато. Точно от това, докато правехме песента, [щракнахме]. Свързахме се музикално. За съжаление това е единствената песен, която сме правили заедно, но след това, когато се запознах с всички T.D.E. в тази сесия всички се свързахме на различни нива на творчество. Всички сме от едно и също място. Влюбен съм в изкуството на рапа и текстовете. Смятам се за текстописец повече от певец, повече от писател, повече от R&B художник. Джо Бъдън каза ми, когато се срещнах с него, когато записвам текстовете ти, изглежда стегнато. Не изглежда [на случаен принцип] заедно. Гордея се с това и видях това при Кендрик. Винаги ще работя с тях, защото те не само са изключително талантливи, но и движението, което те представляват. С Аб-Соул особено, обичам посланието в музиката. Не са просто глупости.
DX: Имате ли усещане, че има хора, които купуват предимно хип-хоп албуми или слушат Rap, които ще гравитират към вашата музика, дори ако е в различен носител или доставка?
Джене Айко: Перфектният пример: снощи бяхме в Балтимор. Наистина не знаех какво да очаквам. Не знам къде е моят фен, освен Twitter. [Смее се] Изглеждаше, че публиката е предимно мъжка. Бихте очаквали, че ако идвате да видите хип-хоп, може би не искате някой да ви пее, R&B акт ще премине добре. Беше толкова изненадващо. Всяка песен, която правя, ще видите, че тълпата навлиза все повече и повече в нея. Част от това е, че всъщност не се считам за R&B изпълнител заради имиджа си и всичко останало. Не излизам на сцената с танцьори, не правя хореография. Излизам на сцената с чаша Хенеси. Хип-хоп тълпата е свързана с него. Те виждат, че съм горе и просто ще разкажа някои истории. Това е публиката, която искам. Не искам публиката, която очаква от мен да направя обратен флип и да ударя всички тези бележки. Винаги отдавам почит на Тупак в средата на моя сет [също].
корените как преодолях ципа
DX: Работите с No I.D., който е A & R’d и продуцира толкова много страхотни албуми на Common, Kanye West и други. Разкажете ми за ръката му в дебютния ви албум и как се оразмерява ...
Джене Айко: Без идентификационен номер , причината, поради която дори реших да направя тази голяма сделка с лейбъл чрез него, е, че от първата среща с него, че той не е бил ръководител на етикет, не е бил костюм. Той беше креативен човек, просто разбираше моята насока и визията ми. Той беше като, Изглежда, че имате вашата визия и знаете какво правите, и това е, което искам при първото си подписване. Той основно каза: Кого искаш? и дори каза, че не трябва да продуцира за мен. Дори лейбълът, дори Джоуи И.Е., който е президент на лейбъла, той каза, че се въртим с теб. Това е толкова утешително. Не I.D. излезе и направи някои неща от нулата. Толкова съм щастлива, че имам това. Той е толкова скромен и толкова уверен в мен, че ме кара да се чувствам още по-добре за музиката си.
