Интервю - Пол Уол първоначално искаше да бъде DJ. За период от време в края на 90-те години процъфтяващият предприемач от Хюстън ще прави промоции в замяна на винилови плочи. По този начин той би могъл да се докопа до най-новата музика от звукозаписни компании като Cash Money, Def Jam Recordings и Записи без лимит. По това време той наистина нямаше амбиции да бъде рапър, не защото не харесваше хип-хопа, а защото нямаше представа как наистина изглежда един успешен рапър.
Наистина не мислех, че е възможно, защото наистина нямаше никой от моя квартал, когото познавах или виждах, който да го направи успешно като професионален рапър, казва Уол пред HipHopDX. Така беше, добре, не знам дали е възможно дори. “Но аз обичам да диджея, така че можех да видя кариера в диджейството - работа в радиостанцията, диджей в клубове, правене на микстейпове, подобни неща .
Това беше моята мечтана работа. Така че правенето на промоции беше начинът ми да постигна настроението. По онова време, когато сте пускали музика като диджей, единственият начин да възпроизвеждате музика е на винил. Не можете да възпроизвеждате компактдискове. Не можете да пускате касети. Нищо като това. Това е само винил.
Red Bull Music Studios
Мисиите за копаене на щайги често се оказват безполезни, така че раздаването на листовки става неговото средство за събиране на широк спектър от записи.
Не може да купите винила от магазина, казва той. Е, може да има един магазин, който да го продаде, но те не разполагаха с всичко, така че единственият начин да получат винила беше чрез хората, които направиха промоции от звукозаписната компания. Един човек на име Lump, той направи промоции за Universal, за пари в брой. Работих с него, защото обичам пари в брой. Той ще ми даде списък с диджеи и ще каже: „Ще донесеш този винил на всеки един от тези диджеи и тогава ще ти дам един.“ След това трябва да запазя своя. Тогава моето момче Ейс, той беше главен представител на Def Jam. Същото точно нещо. Моето момче Five Four и Mean Green нямаше ограничения.
Имах лесен достъп до целия винил и всичко, което трябваше да направя, за да го взема, беше да раздам флаери и да вляза безплатно в клуба, което така или иначе бях твърде млад. Бих се мотал в кабината на DJ, диджеят щеше да ме извика - правя каквото си искам, все едно работя там. Беше като „Това е всичко, което трябва да направя?“
Докато раздаваше листовки, Уол се срещна с бъдещия си бизнес партньор Джони Данг, виетнамски бижутер, известен с изработването на сложни скари - а останалото е история. Те работят заедно от 1998 г. и досега изгради успешна империя под името Grillz. Уол никога не е мислил, че дори ще притежава скара, а още по-малко ще ги направи за безброй клиенти на знаменитости като Кание Уест, Нели и Парис Хилтън.
Всички ги искахме, но по това време нямаше изваждащи се скари, обяснява той. Всичко беше постоянно. Единственото нещо, което знаехме за постоянните скари, беше да гледаме видеоклипове на Wu-Tang. Ние щяхме да скочим като „Човече, това ли получи У-Танг?“ Защото сметнахме, че е магия, когато щяха да теглят, те се скараха. Знаехме. Натъкнах се на Джони и той беше като „О, ти този, който раздаваше всички тези флаери.“ И аз съм като „Мамка му. Вие тези с скарите. Какво искаш да кажеш? ’Ето как в крайна сметка работих за него.
крал бут най -тъмно преди разсъмване ципВижте тази публикация в InstagramПубликация, споделена от Johnny Dang & Co. (@johnnydangandco) на 18 юли 2020 г. в 11:28 ч. PDT
По този начин Уол се натъкна на няколко възможности за бизнес, като при Суихаус, който беше легендарен в северния му квартал. Получавайки шанс да правите промоции със собствения си етикет, той казва, че не е станал по-голям от това.
През това време Уол се забавляваше заедно с приятеля си от детството Chamillionaire и PKT (Pimp Killa Thug) като The Sleepwalkers, група, която в крайна сметка ще се превърне в The Color Changin ’Click.
Когато се занимавах с други неща за [изпълнителния директор на Swishahouse] Майкъл Уотс и Рон Си, разбира се, винаги исках да рапирам с тях, но не мислех, че това е възможност, спомня си той. Никога не съм питал, защото не мислех, че е възможно. По това време репах. Нашата група беше The Sleepwalkers и ние се опитвахме да си свършим работата, но това беше по-скоро като хоби. Бихме отишли да платим за студийно време, да изпълняваме тук и там - едно и също нещо, което всички правят винаги.
Но не мислех, че някога наистина сме си мислили, че това ще се случи. Беше като нещо, което правехме с приятели за забавление. Не мога да говоря за нито един от тях, но просто си спомням по онова време, беше като: „Човече, не знам дали кариерата ми ще е рапър, но мога да имам кариера като диджей, „защото и аз бях добър в това. Бях наистина добър в смесването и имах добра компилация, където не беше просто каквито и да са радио хитовете. Бих свирил ъндърграунд музиката.
Превъртане напред към 2020 г. и самостоятелен албум на втория курс на Wall, 2005-та Шампионът на народите, току-що навърши 15. Той дебютира на номер 1 в Billboard 200 при пускането му и оттогава е сертифициран като платинен от Асоциацията на звукозаписната индустрия на Америка (RIAA). Оказва се, че рапът не е бил просто възможност за Уол - той е бил доходоносен път в кариерата.
Докато 39-годишната икона на H-Town се готви да пусне дванадесетия си студиен албум Подкултура, той е на място в живота си, където може да размисли за годините си в играта и да предложи малко опит на следващото поколение. Преди всичко той истински цени своите фенове и осъзнава, че няма право на слава, богатство, възхищение или нещо подобно.
За това се молих, казва той. Никога не съм се чувствал озаглавен. Някои от тези пичове от детството ми и възпитанието ми и различни трудности паднаха по пътя. Но всичко това, за да говоря с вас, е невероятно за мен, така че оценявам и знам това. Видях толкова много хора да идват и си отиват. Видях как някои хора идват, отиват и се връщат отново. Никога не съм приемал с лека ръка, че това е моята мечтана работа.
Вижте тази публикация в InstagramЗабавлявах се твърде много в @ripndip # ff2 #frozenface vol 2, отпадайки на @datpiff
Публикация, споделена от Пол Уол Поетът (@paulwallbaby) на 23 юли 2019 г. в 18:54 ч. PDT
Всичко се връща към срещата с покойният Бушуик Бил на летище. Там той беше на всички три фута и пет инча от него и сякаш Уол видя Исус. За него Geto Boys бяха всичко, което може да бъде рапът в Хюстън.
Когато бях на 12 години, срещнах Бушуик Бил на летището в Хюстън, обяснява той. Той беше сам и с цял голям багаж - около 10 човека багаж. Той просто седеше сам, заспал, нокаутиран около обяд или един следобед. Аз не знам по-добре, аз се приближавам до него, събуждам го като: „Човече, ти Бушвик Бил?“ Започвам да говоря с него и той се оглежда като „Кое е това малко дете?
Нито веднъж не ми каза да го оставя сам или да се махна от него. Той имаше цял разговор с мен, сякаш бях негов домашен любимец или нещо подобно. И някак си осъзнах, че не съм в ред - един, за да го събудя и две, какво правя, за да говоря с него? Три, той може да има охрана. Сигурността може да дойде, макар и да съм дете. Така че бях като: „Извинете, че ви събудих. Надявам се, че имате добър ден. ’Тръгнах си и това винаги остана в мен.
топ 50 r & b изпълнителиВижте тази публикация в InstagramМоля се за моето момче @therealbushwickbill @ bushwickbill.getoboy.thefilm
Публикация, споделена от Пол Уол Поетът (@paulwallbaby) на 3 май 2019 г. в 10:14 ч. PDT
Стена също е имал обратното преживяване, когато художникът е бил толкова груб с него, той е изтрил името си от паметта си.
Срещнах друг изпълнител, когато правех улични промоции за Def Jam, казва той. Дори не си спомням кой е, което ви казва какъв е бил човекът. Не е като JAY-Z или Метод Човек или нещо подобно - не беше никой такъв. Но това беше някой, когото работех много усилено, за да го популяризирам, защото им излезе албум и аз поставях всичките им плакати навсякъде, вървейки толкова трудно.
Тогава дойде време за срещи и поздрави и, разбира се, почувствах малко право, защото влагах много работа, която си мислех: „Е, поне ще знаете кой съм или знаете, че съм го направил това. “Но аз се приближих до него, за да кажа какво има и той не искаше да ми стисне ръката. Той ме гледа като луд. Той беше като „Момче, махни се от мен.“ Бях с впечатлението, че художниците ще бъдат като Бушуик и това беше проверка на реалността.
Уол носи тези преживявания със себе си и това показва в начина, по който се отнася с феновете си (и журналистите, в това отношение), което вероятно е неразделна част от успеха му. Докато записвате Подкултура в Red Bull Music Studios, първо за компанията, нямаше индикации за това, което предстои. Малко след като приключи сесиите, COVID-19 удари, светът спря и музикалната индустрия спря, но The Peoples Champ остава оптимист.
Винаги съм се опитвал да намеря сребърна подплата, той казва, че винаги съм бил чаша е наполовина пълен човек. За песента „Истинските“ започнах, като казах: „Усещането за поражение е доста токсично.“ За мен това е и заразният аспект от него. Когато сте надолу и навън или сте победени или каквото и да било, ако имате този манталитет, следващото нещо, което знаете, че хората около вас започват да имат този манталитет. Понякога започва с ума ти и това е нещо, което правя сам. Ако се чувствам неудобно, ще фалшифицирам усмивка. Опитвам се да заблудя мозъка си да бъде щастлив. Може да се получи един от 50 пъти, но стигам до там.
Подкултура в момента е достъпна на всички стрийминг платформи. Вижте проекта по-горе и документалния филм на Red Bull Music Studios за създаването на албума по-долу.
