Никой да не стъпва встрани в каквото и да обръща ръка, разбираемо е защо сме чакали 10 години Hi-Tek и лиричен партньор Талиб Вярно за да ни дари още един скъпоценен камък. Разбира се, Единична беше този, който отлагаше влизането в студиото, за да се съсредоточи върху препятствието Отражение Вечно албум, предстои през февруари. Но какво представлява загубата на един човек, може бързо да се определи като печалба на друг. Тони Котрел просто не е човек, който да се разпространява слаб. Той влага всичко в създаването на класики и многозадачност, когато става въпрос за засищане на фенове, просто не е начинът, по който той обича да прави нещата.
Справяне с неправилното боравене с това, което много критици и фенове приветстваха най-добрият независим проект за 2006 г. докато дава Rawkus Records всички техни реквизити за техния практически подход, Hi-Tek знае какво трябва да се направи в днешната музикална среда. Възможността да хвърли спасителен пояс на онези, които се считат за следващото поколение е напълно в рамките на възможностите му, както и уникалното изкуство на преоткриването. Този роден в Синсинати знае какво е необходимо, за да остане актуален. В крайна сметка се е учил от най-добрите.
z-ro и trae говеждо месо
Маршируващи в ритъма на нов барабан в Warner с последващите им действия до Влак на мисълта , Отражение Вечно се подготви и предвиди, за да гарантира, че удовлетворението на слушателите е постоянно високо. Фокусирането върху музиката е единственото, което има значение за това Последствия филиал. Тъй като това е краят на дългата нощ в студиото, когато всичко е казано и направено, неговият принос просто идва от сърцето.
HipHopDX: Как този албум Reflection Eternal се сравнява с първия?
Hi-Tek: Бих казал, че се сравнява по начин, който показва нашия опит и как сме израснали откакто сме [ Влак на мисълта ]. Не бих се опитал да кажа, че е по-добър или е [по-лош] от първия, но определено сме в различно пространство. Не сме се отказали от никакви умения, но това е 10 години по-късно и работим заедно по албум. Производството ми се разшири, както и [ Талиб Вярно ‘S] микрофонни умения и текстове. Въпреки това, не бих го сравнил с глада в първия албум, но гладът все още е налице.
DX: Беше ли лесно на вас и на него да осъществите този албум, тъй като имаше различни слухове, че може да не се случи?
Hi-Tek: Определено не беше лесно да продължа с него и може би беше по-скоро от моя страна, защото не съм гастролиращ художник. Талиб , той обикаля 200 представления годишно и съм много в студиото. И от друга страна, ухото ми е обучено, така че мога да продуцирам за много други художници. Работих с всички тях Интерскоп действа и след това, когато става въпрос за нещо като Отражение Вечно , Трябва да вляза и да оставя всичко, за да се върна на това Вярно лайна Много от ставите сме работили и направили заедно, откакто направихме първата Отражение Вечно току-що беше случай аз да го правя аз и той да го прави, а не в Отражение Вечно режим по целия път. Но когато искаме да влезем и да върнем на феновете, наистина трябва да влезем и да помислим какво даваме на хората и да се уверим, че сме актуални за времето.
DX: Дали участието в законопроекта Rock The Bells насърчаваше записването?
Hi-Tek: Определено го направи и беше добре да се върна в това мислене. Обиколката беше достатъчно дълга, за да почувствам, че се връща в тренировка.
DX: Предсезон?
Hi-Tek: [Смее се] Да, защото с никой друг, с когото работя, всъщност не съм в режим на художник. Не съм принуден да тръгна на път, но с Отражение Вечно , трябва да сте там, тъй като това е групово нещо. Турнето вдъхнови много от песните, които имаме и имахме нужда от това, за да повишим енергията.
DX: Всъщност завършихте ли записа, когато тръгнахте по пътя?
Hi-Tek: Е, имахме около 10 груби чернови, което всъщност е половин албум, преди да излезем.
DX: Колко близо си до завършване сега?
Hi-Tek: Е, бих казал, че около 80%. Има песни за смесване и пет, които трябва да бъдат завършени и след това като още пет решаваме дали да използваме или не.
DX: Нещата, които не правят разфасовката, ще ги използвате ли за нещо друго?
Hi-Tek: Знаеш ли какво? Не вярвам в издаването на слаби песни; Обичам да правя всичко впечатляващо. Не обичам да пускам песни, които не са такива. Времената ще покажат каква е песента, понякога песента изпреварва времето си - можете да я използвате за следващия албум. Странно е така с музиката; начина, по който нещата се привеждат в съответствие със звездите и луната. [Смее се]
DX: Как работи работата с Warner в сравнение с работата с Rawkus, както при първия албум?
Hi-Tek: Ами аз сам поемам контрол над него. Искам да кажа, че отскоро и съвсем буквално, само преди няколко седмици, наистина ли имам някакъв проблем от шефа там Уорнър . Знаете, че искат албумът да бъде направен до определена дата, но в началото не го получих, когато подписахме. С Rawkus , всичко беше повече в къщата и тогава нямаше супер краен срок, въпреки че те изложиха краен срок, разбирате ли какво имам предвид? Уорнър не съм бил на гърба ми така, но когато все пак са решили да се качат на гърба ми, са казали, че трябва да предам албума в рамките на една седмица, но как да го направя, когато за първи път говоря с тях? Това е много по-различно, знаете ли, но от първия път, когато започнах да работя с големи лейбъли, това винаги ме научи да оценявам Rawkus .
DX: Преминавайки от средата, която сте имали в Rawkus, до това, което имате най-много на етикетите, доказва ли това възможните недостатъци, пред които са изправени основните етикети, когато се стигне до нещо толкова тривиално като ежедневната комуникация?
Hi-Tek: Да, искам да кажа, че е по-корпоративно, тъй като някои хора просто отиват там, за да свършат работа. Трябва да сте навън, като се натискате и вече сте продали няколко хиляди сами, а не сте на техния радар така. Когато сте истински художник или истински продуцент, който прави истинска музика, е трудно за тях да разберат нашия процес за това какво влиза в създаването на тези класики. Всичко, което те разглеждат, са цифрите в края на деня: какво правиш и какво харчиш? Разбирам и това като мен и Вярно са в него, за да правят пари, но в същото време да ги връщат. Обиколката беше добра, но в същото време беше лоша. Беше добре, защото ни трябваше тази проницателност в пътуванията и виждането на света в музикално отношение, но в същото време трябваше да предадем албум, така че той застоя процеса на албума.
DX: Двамата с теб говорихме за това и преди, терминът backpacker, за който вече са ви смятали, е таг, от който по-скоро бихте се държали далеч, можете ли да обясните защо е така?
Hi-Tek: [Смее се] Е, моето нещо е, че винаги мразех термина backpacker и това е моята причина. Аз съм от Синсинати, роден и израснал, но харесвах всички видове хип-хоп и всъщност се погрижих повече за хип-хопа в Ню Йорк, тъй като оттам започна и бях голям любител на усилията, които влагаха в музиката. Но терминът backpacker се появи, когато хората ставаха мързеливи по музиката си. Имате хора, които са нашите така наречени хип-хоп връстници, които искат да ви кажат как да направите музиката си по-добра, бъдете хип-хопър. Бил съм хип-хоп, дори и да продуцирам за 50 цента , това все още е хип-хоп. Дойде от улицата и понякога тези хора, които са хип-хоп пуристи, забравят това и се хващат да не слушат музика, в която се споменава оръжие или някакъв уличен рап. Те не искат да чуят за гетото или качулката в писта над a Hi-Tek бийте.
Израснах в качулката и имах груб малък живот. Искам да кажа, че не съм заключен и не се оказах мъртъв, но това не ми попречи да правя музиката си. За мен терминът backpacker ме притесняваше как мога да поставя печат на някой, който прави музика от сърце? Наистина мисля, че много хора дадоха „щампата“ на хора, които не можеш непременно да разбереш за какво са рапирали. Работата е там, че имате фалшивите хип-хоп пуристи и фалшиви улични рапъри, а за мен именно фалшивите пуристи трябва да се наричат туристи, а също фалшивите улични рапъри ... Все още нямам име за тях. [Смее се] Това, че вие от улицата и рапирате за това, не означава, че не сте хип-хоп, просто не разбирам термина „backpacker“. Ако е добре, е добре и това е всичко.
DX: Ще видим ли Hi-Teknology IV ?
Hi-Tek: [В момента] всъщност не се интересувам от това. Но за да отговоря на въпроса, това ще се случи някой ден.
DX: Чрез Babygrande?
Hi-Tek: Определено не. Това е просто идеален пример за хора, които не знаят за какво става дума в тази музикална глупост и които са в нея, само за да печелят пари. Hi-Teknology 2 беше отличен пример за класически албум, който просто отиде в канализацията, тъй като никой не го чу. Това не е моя вина; това е задачата на лейбъла да се увери, че хората са го чували. Излизам и правя всяко интервю и цялата преса, но това беше по-скоро случай, когато те се възвърнаха, бяха готини с това и това не продължи. Имах девет Интерскоп изпълнители в този албум и единствената причина, поради която го получих, беше заради връзката ми с [ Д-р ] Дре и Интерскоп . Много хора не биха могли да получат това, така че защо да не се възползват от тази връзка? Това беше албум за наркотици и Hi-Teknology 3 беше просто случай да свърша албума и да изпълня договора си. Имаше класики на [том 2], които чакаха в кутията да бъдат пуснати; беше страхотен независим албум.
DX: Смятате ли, че лейбълите не искат да се запознаят с дневния си списък? Знаете ли, за да видите какво могат да извадят от чантата, когато става въпрос за албуми?
Hi-Tek: Това определено е това. Наскоро видях Хип-хоп отличия и те говореха за Def Jam . [ Def Jam е] ръцете на механици, които стават под колата и се замърсяват и това е едно нещо, за което наистина мога да кажа Def Jam . Когато подписах един от моите художници, Джонел , да се Def Jam , Кевин Лайлс излезе в Синсинати около три или четири пъти, за да провери проекта и да седне в студиото и да има мнение. Те наистина се интересуваха от музиката; не ставаше въпрос за бърз долар. Те ще ви дадат това, от което се нуждаете, за да направите класически албум. Нищо не е направено по имейл или по време на разговор. Кевин и Тина Дейвис ще излезе в Синси, за да провери проекта. Не беше като да тормозят, тъй като някои A&R го правят само за да го направят, а не защото наистина им пука. Def Jam наистина си замърсяват ръцете и се грижат за своите артисти.
DX: Можем ли да очакваме да те видим в Game’s ЧЕРВЕН. албум между другото?
Hi-Tek: Искам да кажа, изпратих песни. Но честно казано, оставих всичко настрана, за да работя Отражение Вечно защото мога да създавам парчета тук и там за всички, но в крайна сметка това наистина не прави нищо за мен и бъдещето ми, освен ако не кача нито един. Искам да кажа, че е готино и оценявам съкращенията на албума, но трябва да се уверя, че правя нещо, което означава нещо повече за себе си и това не е да съм егоист, а да правя движения като всички останали.
DX: Как това фокусиране върху личните ви проекти влияе върху работата ви в Aftermath и как Dre се чувства по този въпрос?
Hi-Tek: Искам да кажа, че това се отразява на работата ми, но Дре никога не ме е изпотявал и не ме е притеснявал по някакви типични A&R лайна; той винаги ми даваше моето пространство, тъй като знае как е самият той като художник. Той знае какво е необходимо и винаги ме е карал да участвам в проекти, не защото се е чувствал задължен, а защото е оценил работата ми. Определено искам да бъда част от Детокс и проектите излизат, но мисля, че имаше много объркване, че нямах какво да правя там и трябваше да отстъпя независимо дали искам или не. Сега нещата се ускоряват и чувствам, че е моментът да започнем отново да се търкаля топката и да вземем музика там. Мразя мисълта да [правя] музика и тя просто да седи наоколо и никой да не прави нищо с нея, поради което харесвам какво Дре прави и как го прави. Той приема цялата музика, която бих използвал, като половината от времето, в което хората избират музика и това не са неща, които непременно смятам за класически. Знаете, че хората искат ритъм Hi-Tek заради името и всичко това, но това не е така, когато става въпрос за Дре и Последствия . Мисля, че там имаше малко объркване, което предизвика повече объркване на работното място.
DX: Объркването е усещането за ефекта от рецесията?
Hi-Tek: Това определено е това, тъй като всички преживяват едно и също нещо. Вместо аз да давам Дре куп наполовина задръстени бийтове, искам да съм сигурен, че ще му дам два банда, а не 10 просто добре бийта. Има много общо с рецесията, която познавате и си помислих, че това е засегнато само от мен, но се оказва, че и всички останали.
DX: Онзи ден имах дискусия с художник за това колко трудно е да се намери компетентно ръководство в наши дни. Вие се управлявахте от Zach Katz и сега се управлявате от Sha Money XL, какво трябва да търси производител в бъдещото управление?
Hi-Tek: Нуждаете се от мениджър с музикално ухо и в същото време страхотен бизнес драйв със страхотни взаимоотношения с правилните хора. По този начин той може да ви свърже и да ви държи да работите при добри условия и без стрес. Мениджърът винаги трябва да се опитва да държи малко хляб в джоба си, за да не се притеснявате да платите сметките си, когато трябва да сте студиото. Трудно е да излезеш с класика, когато се стресираш. Добрият мениджър ще се опита да измисли начин да поддържате корема си пълен, докато правите това, което правите музикално.
DX: Споменахте Джонел преди, каква е сделката с вашия списък?
Hi-Tek: Всъщност изтрих всичко от списъка си и започвам отначало. Опитвам се да се движа с времето и това е едно нещо, което производителят може да направи. Независимо от това, което казвам, че трябва да бъде музикалната индустрия, определено по-младите котки ще поемат и така ще бъде обявата, искам да правя това Дре направи и това непрекъснато се изобретява и в същото време подкрепя тези по-млади котки. Искам да кажа, след като завърша това Отражение Вечно албум, ще отида в режим на етикети и ще видя къде са главите на тези по-млади котки и ще им дам това качествено производство. Вижте Дре и всички котки, с които се занимава, са по-млади в сравнение с това кога и къде е започнал. Той трябва постоянно да държи ухото си на улицата, но знанията и опитът му за това как музиката трябва да избухва е като никой друг. Той е Куинси Джоунс на хип-хопа и това е, което ни трябва в тази игра. Имаме нужда от повече качествени продуценти, които да помогнат на тези художници да направят това, което ще направят. Много от тези котки се произвеждат от индустрията; те не се произвеждат от производител. Продуцентът ще създаде този герой и този звук за вас, така че хората да купуват звука и да ви осигурят последователи и след това ще разпродавате шоута. Повечето от успешните артисти са независими изпълнители, които първо са били на шлифовка и вече са имали почитатели. Етикетите само капитализират движението, което вече са имали. Но след това имате някои от тези котки, които имат запис на хитове без движение. Може да имат добра година, но след това е, сякаш никога не са били.
рап албум на 2016 г.
