Януари не беше обикновен месец. Докато хората си бъбреха как 2010 ще бъде по-добра година, един музикален тежка категория от 70-те и 80-те години реши да пусне нов видеоклип. Джил Скот-Херон не е чуван от векове. В средата на 70-те той беше на върха на играта си като музикален гений, борещ се с расизма с микрофона си и издигащ с думите си Черната революция на силата. Към 2010 г. Скот-Херън изглежда бит човек. В средата на месеца видях видеоклипа му за мен и дявола, корица на Робърт Джонсън за музикалната му връзка с дявола. Видеото е черно-бяла нощна сцена в Ню Йорк след Воини -вдъхновена група скейтъри, нарисувани като скелети и същностите, които срещат в пътуванията си. Мислех, че изглежда допинг и това привлече този аудио / видеофил в съревнование за сравнение и контраст с В ‘Музикален видеоклип от 2004 г. Thief’s Theme. Хубава битка, а? Те изглеждат сходни и двете са влияния за хип-хоп общността. С едно изключение, докато видеоклиповете могат да бъдат визуално разглеждани като еднакви, съобщенията на двамата мъже са значително различни.
Като фотограф често гледам музикални видеоклипове, за да замразя сцени, защото те биха направили допинг фотография. Докато разглеждах и двата музикални видеоклипа, беше страхотно да видя как те си приличат. И двата видеоклипа документират една нощ в Ню Йорк през изкривена леща. Ню Йорк е известен в световен мащаб като фоново място за филми и телевизия и заради този уебсайт е оригиналното родно място на хип-хоп културата. Скот-Херън често е вземал проби за бийтове (Kanye West и Common’s My Way Home и Mos Def’s Mr. Nigga) и Nas изглежда е от типа котки, които го слушат в събота следобед. Изкривеният изглед на Ню Йорк и в двата видеоклипа позволява на зрителите да видят различен, по-малко чист и приятелски настроен към туристите град. Nas излага ежедневните крадци в кварталите, докато видеоклипът на Heron разкрива духовете, които излизат през нощта, или група зловещи, бродящи скейтъри на смъртта. И двамата правят очевидни разказвачи на самите музикални изпълнители. Техните сцени на изпълнение показват двамата музиканти, маскирани и в двете форми (снимки на Херон през десетилетията го заменят в действителност). В края на Thief’s Theme, Нас най-накрая носи скелетната си отпечатана ски маска, за да се присъедини към останалите му глупаци за една нощ, за да не действа правилно. В края на „Аз и дяволът“ песента на Scott-Heron превръща видеоклипа в стихотворение, което той рецитира за лешояд и неговата плячка. По същия начин изобразявайки как понякога границите между добро / зло и правилно / грешно могат да бъдат много размити посред нощ.
Не на последно място, и двата видеоклипа са насочени към малки деца на възраст между 18 и 25 години. И за двата видеоклипа има стилна привлекателност в това как осветлението е или естествено, или силно ярко. По-специално, и двата видеоклипа са насочени към малките деца, които са на етап, в който лесно могат да бъдат повлияни в живота на качулката. Тогава злото и грешката се трансформират, когато Нас се превръща в един от крадците и Херон започва да рецитира стихотворението си за смъртта. Тук започва контрастът между двата видеоклипа.
Гил Скот-Херън е музикален художник от 60-те години на миналия век и оттогава не е в Революцията. Неговото стихотворение за чистия, зъл лешояд затвърждава неговото лирично наследство, което е повлияло на много пратеници през десетилетията. Художници с говорена дума като него и Последните поети описват истории за живота на качулките и Гето Америка на ясен, кратък език, който отразява същите общности, в които са израснали. Известно време Скот-Херон изглеждаше трагичен човек чийто живот беше почти погълнат от наркотици. Този албум, който предстои да излезе, XL Recordings ’ Аз съм нов тук , е първият му от доста време. По-дълъг от друг тежка категория, Сад, чийто албум отпада същата седмица. Трябва да имам и двамата преди края на седмицата. Но обратно към мен и дявола, стихотворението, което той рецитира накрая, е призрачна, подобна на Едгар Алън По история за зъл лешояд, който може лесно да проникне в гетото.
Стоейки в руините на живота на друг чернокож
или летяща през долината, разделяща деня и нощта,
„Аз съм смърт!“ Извика лешоядът,
„За хората на светлината.“
Харон донесе гнева си от морето, което плава по душите
и видя как чистачът заминава, занасяйки топли сърца на студа.
Знаеше, че гетото е рай
за най-подлото същество, познато някога.
В пустинята на сърцето
и пустинята на отчаянието,
Злият яснота на справедливостта крещи вик на гол ужас.
Вземане на бебета от техните мами
Оставяйки скръбта извън сравнението.
Така че, ако видите, че лешоядът идва
летящи кръгове в съзнанието ви;
Не забравяйте, че няма как да избягате
защото той ще последва отблизо.
Само ми обещайте битка
за вашата душа
и моя.
Няма място като качулката, ако персонаж като Харон, известен още като домашен любимец на Смъртта, може да види качулката и да види останките й, причинени от друга ръка, неестествена за района. Влезте в лешояда. Във видеото на Nas лешоядът може да се разглежда като всеки човек, който е носел маска, за да скрие лицето си. Изглежда обаче няма грозен край за тези герои. Те не се срещат лице в лице в битка за душата му срещу лешояд. Те също не са изтръгнати от ръцете на майка си като бебета. Те имаха избор да станат крадци. За Скот-Херън изглеждаше избор, който той искаше да си върне, който мрачно споделя в самия край на видеото.
В крайна сметка всичко, което мога да споделя за тези два видеоклипа, е, че докато единият изглежда прославя постоянното състояние на гетото да ставаш крадец под различни форми, другият видеоклип споделя истории за това как и какво се случва, когато злото и неправдата преодолеят живота ти. Робърт Джонсън беше блусман, известен с това, че продаде душата си на Devil, за да стане велик (може би най-великият) блус китарист. Той получи желанието си, но след смъртта душата му трябваше да бъде предадена на Дявола, както сега и завинаги му принадлежеше (звучи като музикален договор). Това е страхотна автобиография, от която да черпим вдъхновение, когато мислим за Гил Скот-Херън. Разбирам защо той би покривал някой като Джонсън в този момент на века и защо песента му е избрана за първия сингъл. Всеки ден е битка между неговата душа и материалистичните, декадентски земни притежания. Тъй като той се поддаде на младостта им, подобно на това как Нас най-накрая се превръща в крадец в края на видеото си, сега той е в битка срещу тях в по-голямата си възраст. Това прави началото на велик блусман с очакван албум, който отпада тази седмица. Блусът често се приписва като дядо на хип-хопа и двамата са местни творения на американската музика. Скот-Херън има полагащото се място в историята на музиката като човек, чието лирическо творчество и музика е в състояние да надхвърли десетилетия, дори докато преодолява нещо толкова силно като наркоманията. Той е по-добър от застаряващите рокери от 60-те, 70-те и 80-те. Той е Гил Скот-Херон и той е хип-хоп от 1970 г., черен американски готически оригинал.
Purchase I'm New Here от Gil Scott-Heron
