Докато чакахте на Кание

Няма друга дата на издаване в историята освен 29 септември 1998 г. очарова феновете очакване на рап албуми от най-големите и изгряващи звезди. Те пълноценно сервираха най-висококачественото гумбо от един и същи пот, от различни региони и поджанрове на хип-хопа.

Преди двадесет години, ера, когато интернет все още беше в каменната си епоха и петъкът не беше стандартният ден за издаване на албуми на големи изпълнители, вторникът в магазините за плочи беше златната мина за музикалната индустрия. Докато този Супер вторник подтикна десетки реклами на рап списания в подготовка за настъплението на хип-хоп небето да излезе този ден, цифровите изтегляния не съществуват и има само няколко интернет радиостанции като краткотрайния 88HipHop.com и UndergroundHipHop.com за популяризиране на тези албуми онлайн.










гледай ме как бичувам ме гледай nae nae silento

Къде бяхте в онзи славен вторник преди 20 години? Къде сте родени? Нека поемем по алеята на паметта.

Марка Nubian - Фондацията



Последните два албума от Tribe и Nubians наподобяват старата гвардия от началото на деветдесетте. Преди това те бяха невинни групи от родния език, които бяха предложили песни за опит и оставиха настрана своите вътрешни раздори пример, че любовта е основата на хип-хопа. И двете групи представляват родното място на хип-хопа в Ню Йорк и предават факела на следващото поколение артисти, които ще тласнат културата напред към новото хилядолетие.

Макар че Фондация не съживиха точно видимостта на квартета в Ню Йорк, състоящ се от Grand Puba, Sadat X, Lord Jamar и DJ Alamo, сингъла Don't Let It Go to Your Head, доведе до техния (все още) най-голям хит до момента, достигайки връх на номер 54 в „Билборд 200“, давайки шанс на албума им за стари и нови поколения по това време.



Племе, наречено търсене - Любовното движение

дракон изгледи от шест потока

След 10 години като единица, племето неочаквано го нарече да напусне. Квартетът, състоящ се от продуцент / рапър Q-Tip, покойният Phife Dawg, DJ Ali Shaheed Muhammad и понякога Y-членът Jarobi имаше много фенове като афроцентрични бохемски премеждия, които катапултираха екипажа на родния език до върха му в началото на 90-те. След като изпуснаха хеттрик с три класически албума Инстинктивните пътешествия на хората по пътеките на ритъма , Теорията за ниския край , и Среднощни мародери , групата имаше пивоварен ефект, който донякъде се виждаше на техните посредствени Бийтове, рими и живот албум през 1996г.

По принцип, Любовното движение беше звукът от разпадането им, предпоследният им албум, който играеше като рап версията на Бийтълс Нека бъде . Въпреки това продуцентското трио на Tribe на The Ummah, което включваше J. Dilla, го постави на картата, за да се превърне в подземен рап Dalai Lama на ритъм продукция. Години по-късно през 2000-те и това десетилетие Tribe ще се съберат за случайни фестивали и еднократни концерти, но The Love Movement беше тяхната magnum coda преди да се върнат за официалните си лебедови песни на Взехме го от тук ... Благодаря 4 Вашата услуга през 2016г.

ДЖЕЙ ЗИ - Кн. 2: Hard Knock Life

JAY-Z беше готов да се превърне в следващата мега звезда на рапа за поколението MTV. Той установява обожествяващото си заглавие Hova или накратко Hov с името Jay-Hova във вътрешния ръкав на Кн. 2: Hard Knock Life албум. С лагер Ани -семплиран хор за Hard Knock Life, продуциран от бившия продуцент на Queen Latifah / DJ Mark The 45 King, беше летният химн на улицата, който говори и от колективното сърце на хип-хопа. Освен това допълнителните му сингли Money Ain't A Thang, Nigga What, Nigga Who, It's Alright и Can I Get A с участието на Амил и изскочилия Ja Rule управляваха химни на нощните клубове и спомогнаха за предефинирането на съвременното градско радио. Плюс това, Money, Cash, Hoes с участието на дългогодишния си включен и изключен съперник DMX и представен млад Beanie Sigel поддържаше уличното доверие на JAY-Z.

2016 хитови r & b песни

JAY-Z ни каза в песента си от 2003 г. Moment of Clarity, че въпреки че иска да римува като Talib Kweli и Common, той продаде пет милиона копия на Кн. 2 и оттогава не е рапирал като Common. Кой може да го обвини?

Тъй като хип-хопът започна да затъмнява кънтри музиката за първи път като най-продаваната музика в САЩ, а гангста рапът и R&B на Източното крайбрежие превзеха поп и градско съвременно радио. Нюйоркските продуценти и художници движеха иглата в сравнение със своите колеги от Западното крайбрежие. Те до голяма степен започнаха да оставят след себе си традиционалистичните звуци на надути барабани, соул и джаз семпли за възвишени хай-шапки и мелодични синтезаторски клавишни канали от изгряващите звездни продуценти Swizz Beatz и Timbaland.

Мос Деф и Талиб Квели са ... Черна звезда

Поджандърът на ъндърграунд рапа се придържа към тази формула с онези традиционалистични звуци и интелигентен лиризъм и боен рап. Mos Def и Kweli бяха посланици на подземната рап сцена в онзи вторник. Те бяха водещите артисти на прохождащия Ravkus, които се харесаха на псевдоинтелектуални студенти, рап пуристи спортни раници, диджеи и копачи на винилови щайги, които процъфтяваха, демонстрирайки неясните си музикални вкусове.

Със своите запомнящи се хитове и любими на феновете като Boogie Down Productions P Is Free-sampled Definition, Knowledge of Self и Respiration с участието на Common, единственият им албум помогна на ъндърграунд рап сцената да расте неимоверно. Корените на Mos Def и Kweli в нощите на отворените микрофони в кафенето Nuyorican и витрините на Lyricist Lounge в Ню Йорк бяха разширен клон от родословното дърво на ултрамагнитните MC в края на 80-те, родните езици, екипажът на йероглифите на Bay Area, добрият живот и проект Издухани рап сцени, които създадоха стипендия за фрийстайл и Pharcyde в началото на 90-те. Албумът им беше рекламиран заради признателността им към съзнанието и b-boying. Беше момент на навършване на пълнолетие, тъй като сцената все още намираше краката си.

Outkast - Аквимини

Най-големият сред албумите, издадени този ден, несъмнено беше шедьовърът на Outkast Аквимини . На техния асистиран от Raekwon Skew It On The Bar-B, Андре даде мисията си да отклони предстоящата ера на Bling и хардкор популярността в рапа, като рапираше всички диви негри, които скачаха момчето / For spittin 'all that bourgeoise , часовникът ми, колата ми / аз съм звезда, предпочитам да съм комета далеч.

Сам Смит и Брандън Флин

Живата цветна скица на корицата на албума с техните комбинации от зодиакални рождени знаци беше отражение на тяхната музикална насока. Outkast се е развил от хардкор улични тарикати, които се сближиха със сводници и мошеници в техния произход от Атланта при дебютното си предложение, Южен игралистичен адилакмузик до небесни MC на ATLiens на наблюдателни духовни екскурзоводи във вената на най-големите им влиятели A Tribe Called Quest. Outkast се занимаваше с жанрова огъваща рап музика с южняшки чар. Те взеха уроци от миналото на рап от старите училища с песни като Da Art of Storytellin ’(Pt. 1) (които в крайна сметка щяха да включват Хлъзгав Рик ) и добави нови с проследяващи ритми от продуцентския им екип Dungeon Family Organized Noize. Неподражаемите Rosa Parks ви дадоха фънк с южна шега, Spottieottiedopaliscious се превърна във вечен химн с ниска езда, а Liberation смеси южно-баптистката църковна евангелия, водеща слушателите да отговорят на по-високо призвание.

Хип-хоп културата винаги се корени в конкуренцията. И все пак същността на културния феномен винаги се е тласкала напред със силен в числото дух. Преждевременната смърт на въздействащи художници като Eazy-E, Tupac Shakur и The Notorious B.I.G. който дирижира локомотива на хип-хопа като политическа и поп културна сила само няколко години преди това, оставяйки индустрията объркана при разпит, ще го задвижва следващата.

Тогава възникващото списание XXL беше помогнало да се организира и определи този ден като Най-великият ден в историята на хип-хопа . Нейната корица се похвали с тълпи от светила на хип-хоп и художници от всички епохи, за да отбележи единството, любовта и постоянството на огъване в Харлем. Това беше 40-годишно възмездие на известната снимка на „Гордият ден в Харлем“ на Гордън Паркс с множество джаз легенди на едно и също място.

След 25 години на изграждане на културата от обикновена занаятчийска промишленост до крава за милиарди долари и чакане мъглата от пушек да се уталожи от медийната хип-хоп гражданска война в средата на 90-те, отговорът беше свързан с нейната вечна парти мантра.