Една тема, която напоследък се развява из социалните медии, е художниците, притежаващи своите майстори.
Master е термин, използван за означаване на оригиналните авторски права върху звукозапис на песен. Когато изпълнител записва песен, той или тя създава и оригинален звукозапис, защитен от закона за авторското право на САЩ. Тъй като пейзажът на музикалния бизнес непрекъснато включва, много изпълнители, особено тези, подписани на големи звукозаписни компании, посредничат за запазване на собствеността върху своите звукозаписи.
Поп звездата Тейлър Суифт не притежава своите главни записи и я изразява публично чувства и разочарования (неин скутер Браун току-що ги придоби). В продължение на много години беше сключена стандартната сделка за звукозаписи, за да могат артистите да раздават всичките си права в рамките на звукозаписите в замяна на роялти. Това по същество е сделката с плочи.
Записващите компании се занимават с продажба и разпространение на записана музика.
lil полумъртъв мъртъв сериозна корица на албума
Технологиите винаги са били движещата сила на музикалната индустрия. Така че, с развитието на услуги за стрийминг на музика и други платформи за социални медии, много изпълнители са в състояние да доставят музикално съдържание директно на своите фенове, без да разчитат на звукозаписни компании.
Подобни практики дадоха на новите и утвърдени артисти лост при договарянето на рекордни сделки. Например изпълнители като Крис Браун и Бионсе вече не участват в традиционни сделки с плочи. Сега те притежават своите главни записи и си партнират със звукозаписни компании, за да разпространяват музиката си съгласно лицензионно споразумение, а не договор за запис. Този тип споразумение им позволява да имат пълен контрол върху своите звукозаписи в бъдеще.
история на Холи Хаган и Франки Кокоца
От друга страна, Тейлър Суифт няма собственост в каталога си с шест албума с Big Machine Records. Може би се питате: Защо звукозаписната компания ще сключи такава сделка? Просто защото звукозаписните компании се занимават с продажба на записана музика. По този начин те печелят пари.
Дори ветеранът рапър Нас научи колко е ценно да притежаваш господарите си по трудния начин. В интервю за подкаста Drink Champs на Nore’s и DJ EFN, Nas беше много откровен, че не притежава главните записи за своите четири или пет албума. Легендарният звукозаписен изпълнител Принс, който дълго време се застъпваше за справедливо заплащане и собственост, се бори срещу големите звукозаписни компании в продължение на години преди смъртта си. За съжаление на Нас, липсата на собственост сред господарите му доведе до спиране на сътрудничеството между него и Принс. Принс не би допринесъл за никакви записи, без да получи собственост в рамките на майстора (авторското право на звукозаписа).
Какво общо има всичко това с производителите? Повечето продуценти са запознати с договарянето на собствеността в рамките на авторското право на изпълнението. Този процес се нарича още осигуряване на разделяне на публикуването. Но какво ще кажете за разделянето на авторските права върху звукозаписа? Като част от обичайната практика, авторските права върху звукозаписа са разделени поравно, като 50 процента собственост е на изпълнителя и продуцента. Ами ако продуцирате песен за големи звукозаписни изпълнители като Крис Браун, Бионсе от Lil Nas X ?
С толкова много изпълнители, които се опитват да запазят собствеността в рамките на своите майстори, изпълнителите ще се опитат да накарат продуцентите да прехвърлят правата си за звукозапис, за да имат по-голям контрол върху своите каталози с песни. Тази тактика обаче не е нещо ново.
По време на кариерата ми бяха предложени големи суми в брой, за да прехвърля правата си на звукозапис на звукозаписни изпълнители, подписани на големи лейбъли.
най -новите хип хоп и r и b
Разбира се, отказах тези предложения. За днешните производители е още по-важно да не се противопоставят на изкушението да прехвърлят правата си за бързи пари.
Да приемем например, че изпълнител А купува ексклузивна песен от пазари на продуценти като Beatstars, Airbit или License Lounge. Песента предизвиква известно внимание от големите лейбъли и изпълнителят А подписва договор за запис с лейбъл. В този момент продуцентът и изпълнителят А споделят еднаква собственост в основния запис 50/50.
Има два сценария, които могат да се случат в този момент. Номер # 1: звукозаписната компания може да иска 100% собственост върху главните записи, създадени от изпълнител А. Или номер # 2: звукозаписната компания може да се съгласи да лицензира основните записи от изпълнителя. Като производител, тук имате най-много лостове за преговори. Ако производителят запази собствеността си в рамките на майсторите, той или тя могат да получат същите гъвкавости, каквито желаят художниците.
Традиционно продуцентите подписват правата си за звукозапис в замяна на производствени роялти, защото това е индустриалният бизнес модел, създаден от големите звукозаписни компании. Това вече не е стандартът. В повечето сделки със записи на изпълнители звукозаписната компания се съгласява да плаща на изпълнителя роялти (процент от продажбите на записи) в замяна на продажбата на неговите звукови записи.
невероятно и тамия така във вас
След това художникът плаща на продуцента роялти от неговия или нейния дял. Ако звукозаписните компании по-малко се интересуват от притежаването на главни записи днес, защо продуцентите трябва да прехвърлят правата си за звукозапис на някой?
Предполагам, че така или иначе повечето големи изпълнители на звукозапис ще притежават своите майстори в бъдеще.
Darrell Digga Branch е номиниран за Грами, платинен продавач, продуцирал ритми за такива като JAY-Z, 50 Cent, Jennifer Lopez и Cam’ron, с които помогна за стартирането на движението Dipset. Последвайте го в Instagram @sixfigga_digga за повече информация за музикалната индустрия.
