Yelawolf обсъжда работа с Kid Rock и Kool Herc, писане на песни и защита на груповия дом и Shawty Lo

Йелоулф се грижи за стая 812 на хотел Манхатън Дрийм с 18 минути закъснение за това интервю. Той прекара предния ден в Бронкс, заснемайки видеоклипа към своя провинциален, скоро южен химн, Let's Roll, последван от късна нощ, ритайки го с Kool Herc и Kid Rock - три поколения история на хип-хопа, кръстосващи през New Йорк Сити. Оцветени в лайм сенки, покриващи очите му, карирана шапка ловец в комплект с космати клапи, покриващи ушите му - Йела е малко изненадана от апартамента на J.Dot’s. Позволете ми да ви кажа нещо, изчудва той, докато седи, посягайки към Marlboro. Имам единствения мениджър на проклетата планета, който ще приеме надстройка и ще ме остави в малката стая. J.Dot се отвръща шеговито: Мислех, че всички имат тази стая. Не знаех, че е апартамент, докато някой не ми каза.



Всичко се случва за Catfish Billy. Gadsden, Slumerican Shitizen от Алабама и неговите кохорти от Ghet-o-Vision умело се ориентират в ужасния terra belle на музикалната индустрия - Columbia Records, етикетът-загадка зад тях, сега яхнал пурпурна вълна от Shady / Interscope възможност чак до основната популярност. Поне такъв е планът. С марката DXnext от 2009 г., супер уважавана лирична изложба Shady 2.0 / BET Cypher, множество съкрушителни изпълнения по време на голямата фестивална верига и VIBE Корицата на списанията по пътя, между другото - по каквато и да е мярка, 2011 беше добра за Рики Боби.



Ако има намек за тревожност, приближаваща излизането на очаквания дебют на Yelawolf, Радиоактивен , не се носи през това интервю. По-скоро той е премерен както винаги - подробно описва развитието на неговото разказване, мотивите зад подписването на специалист в индустрия с бързо нарастващ брой независими триумфи и споделената жертва, необходима за индивидуалния му успех - видимо горд от крайния продукт . Йела също говори дълго за артистични компромиси, Occupy Wall Street и как той се е променил завинаги, след като е бил с Kool Herc и Kid Rock. Roll Tide.






Yelawolf описва общуването с Kool Herc и Kid Rock заедно

HipHopDX: Знам, че вие ​​снощи прекарахте дълга нощ. Чувам, че ти и Кид Рок се мотаехте.

Yelawolf: Снощи беше една от онези нощи, за които ще се говори вечно. Това е така, дискусии на внуци. Знаеш ли, когато остарееш и побелееш и говориш за добрите оле дни. Снощи беше една от тези нощи. Вчера беше един от онези дни. Снощи беше една от тези нощи. Промених се след вчера в смисъл, че открих друго ниво на смирение, което не знаех, че съществува. [Смее се] Както, аз винаги съм се смятал за смирен в смисъла, че винаги съм уважавал хората. Вчера ме смири в това, което наистина знам за нещо. Когато някой около вас е проправил пътя надолу [за вас] ... Кид Рок е положил пътя по много начини: културно и просто цялата му еволюция. Но той и [DJ] Kool Herc да са на задната седалка, просто закачка, знаеш ли? Разговорът. Опитах се да го накисна. Иска ми се да има нещо, което да го записва. Това е само спомен, който мога да споделя само с хората. Не беше документирано, но ми се иска да беше, човече.



Иска ми се да можех да си спомня. Имаше толкова много. Беше като някой, който сканира през шибана книга с история за 30 минути и не можете да си спомните всичко. Но ми се иска да можех.

аз съм знаменитост финал 2015

DX: Вие, момчета, идвахте от видеоклипа [Let’s Roll] в Бронкс. [J.Dot] току-що спомена, че това е първият път, в който Kool Herc участва в голяма видеозапис от дълго време. Колко важно за вас е да доведете Алабама в Бронкс? Имате мастило, което представлява Алабама, смесено с вашата страст към културата.

Yelawolf: Не за да бъдем банални - но що се отнася до запазването му в действителност - наистина не знам друг начин освен да го направя истински. И винаги съм подхождал към всичко, което правя с въпроси, за да се защитя и да защитя начина, по който ме гледат; за да защитя начина, по който виждам музиката и как уважавам старейшините си. Защитавам това, така че всъщност не знам друг начин. Но това конкретно видео изобщо не беше моя идея, човече. Исках да снимам това видео в Алабама. Когато получихме лечението - то ми беше изпратено по имейл - и първият ред беше Scene start with Yelawolf и Kid Rock, които се търкаляха през Бронкс в Boss Hog Coupe Deville. Бях като: това е брилянтно! Никога никога не съм се отказвал от управлението на някого, но този първи ред, бях като, да. Точно. Да, разбира се! Защо не се сетих за това? [Смее се] Връщайки ни обратно към корена на целия хип-хоп, просто имаше толкова много смисъл. Това показва уважение и също така показва безстрашие и какво съм готов да направя и къде съм готов да отида, за да споделя културата, която споделям чрез хип-хопа. За да отдам уважение, бих почукал на вратата на Kool Herc и отидох, Здравейте, аз съм Yelawolf. Аз съм от Алабама. Ти промени живота ми. Мога ли да ти изритам тази песен, разбираш ли какво имам предвид? Това е почти всичко, на което се базира видеото от моя гледна точка.



[Kid Rock] има много по-дълбока история. Връзката му с [ KRS-One ] и [D-Nice] на Boogie Down Productions го поставят, което е безумно. Никога не бихте си помислили, но това е неговата история. Докато се возим покрай квартали и изоставени места и Kool Herc дава история - докато Rock и Herc предават истории - Rock казваше неща, за които не знаех. Цялата му лична история, за която съм сигурен, че е казал и преди, но не я бях чувал. Така че за него, връщайки се в Бронкс и отдавайки това уважение ... защото, пич, той започна да се отваря за Too $ hort и премина от това към постигане на Country # 1. Кой прави това, човече? Ето колко мощен е хип-хопът: той е в основата му. „Защото не е като да е загубил фенове по време на този преход. Той просто спечели. И всички негови фенове, които са фенове на хип-хопа, са като, да, и на мен ми харесва. Това е все едно, че той е създал културен мост, знаете ли? Но той се върна в началото на този мост и застана в Бронкс. Просто означаваше много. За нас означаваше много да сме там, особено с [Let’s Roll ]. Това е моят официален, пробив сингъл. Снощи спах наистина добре.

DX: Мисля, че това сигнализира, че хип-хопът е на интересно място, когато понякога можеш да разгледаш полярни противоположности в кънтри и хип-хоп и да накараш артистите да имат успех, докато са повлияни и от двамата. Говорих с Дейвид Банър миналата седмица и едно от нещата, за които той каза, че хората не оценяват южната и южната култура, е, че [тя произвежда различни артисти]. Особено в края на 80-те през 90-те години, когато нямаше много градски радиостанции. Не можехте да отидете в местния бар и да чуете брейк бийт. Винаги беше кънтри музика или полицията. Ако тогава сте включили MTV, не сте виждали цели блокове рап видеоклипове. Може да получите [Ice Cube’s] Today Was A Good Day и тогава трябваше да гледате още пет видеоклипа, преди да стигнете до каквото и да е следващото рап видео.

Yelawolf: Благодаря ти много! Днес беше добър ден [от Кубче лед ] беше един от първите записи, които си спомних отпред назад. Честно казано, един от единствените записи, които бих могъл да ви рецитирам отпред назад заради това. И сте напълно прав. Трябваше да си копач и трябваше да искаш да научиш повече за това и да намериш начини да го намериш, ако искаш да знаеш повече за него.

Роден съм в музиката. Майка ми обичаше музиката, човече. Период. Харесваше й бизнеса. Харесваше културата на това. Тя харесваше всичко. Харесваше Rock & Roll. Първите й две дълги връзки - едната беше с дизайнер на осветление и звук, която правеше турнета с Тед Нуджънт, Aerosmith, 10,000 Maniacs.

Yelawolf припомня, че като дете стана почитател на хип-хопа

DX: Оттам взехте първите си записи на Beastie Boys and Run DMC.

Yelawolf: Да Той направи обиколка [Run-DMC’s] Walk This Way. И това се оказа в моите ръце, човече. Аз съм прав кефал, чифт британски рицари, часовник Swatch в провинцията, човече, на езерото, когато екипажът на Run-DMC дойде в къщата ми. За мен това беше съдбата. Така че, не мога да отричам или дискредитирам Бог за това, което ми беше дадено от съдбата. Просто беше там за мен. Извън това, когато наистина започнах да оценявам музиката, станах наистина млад скейтбордист. И чрез скейтборд бях в Ниагарския водопад на музиката, човече. Просто започна да се излива. Защото наистина всичко, което получавах, беше класически рок, кънтри и разпръснат хип-хоп. Там нямаше кой да каже, че е [наречен хип-хоп]. Знаех, че музиката звучи различно, но не знаех как да определя това, което чувам. Просто се задръствах. Това също беше благословия: невинността първо да обичаш музиката, преди да разбереш за какво всъщност става дума.

DX: Разказахте интересен анекдот за това, как смятате, че това е просто друг тип Рок. Слушахте Beastie Boys ‘Paul Revere и си мислехте, че това е просто друг вид Rock.

Yelawolf: Да Никога не бях чувал звука 808. Никога преди това не съм чувал програмиран барабан. И ако съм чувал Kraftwerk преди това или The Cars или ако съм чувал други програмирани барабани преди това, това наистина не ме е ударило. Не ме удари като [The Beastie Boys ’] Пол Ривър. Беше толкова очевидно странно. Бях като: Какво е това? Как те ... Какво е това? Като, какъв инструмент е това, шибан диджериду? [Смее се] Не, не знаех какво е това шибано диджериду, когато бях малко дете, но въпросът е, че не знаех как да го идентифицирам, но просто го обичах. Не го поставих под съмнение. Просто знаех, че това е страхотна песен. Това беше първо. В този смисъл бях наистина благословен, защото първо го обичах и след това дойде защо го обичам. И тогава по-късно дойде решението за това, че го обичаш - знаеш ли, не трябваше или каквото и да било. Любовта ми към културата ме постави на кръста и ме накара да взема житейски решения. Ако просто обичате дадена песен и просто обичате музиката и просто искате да бъдете част от нея, не мислите, че някой ден ще сте почти умрели от нея, разбирате ли?

Yelawolf казва, че фараохът, Tech N9ne, Twista е повлиял на неговото преместване

DX: Говорихме за кратко на пикника The Roots тази година. Този ден се изявихте на сцената на палатката. И преди вашия сет, тичахте в пресата, скейтборд и стрелба с обръчи и имах възможност да ви задам три въпроса. Един от въпросите, които ви зададох, беше дали подхождате към хип-хопа от състезателна позиция. Ти каза: Когато направих Музика на багажника Чувствах, че трябва да докажа, че си струва да бъда тук като рапър, защото всъщност никога не съм се затруднявал, защото в крайна сметка съм автор на песни. Като играч на слово, играта на думи е просто привилегия да практикувате толкова много години. Но целта за мен е да направя добра песен ... теб ви интересува повече изпълнителят, а не неговите лирически способности. По това време не бях сигурен какво имаш предвид с това, защото Музика на багажника и Музика на багажника: 0-60 звучеше [лирично състезателно]. Но след изслушване Радиоактивен , за вкъщи е писането на песни. Говорите за икономическите условия на юг. Говорите за различни видове връзки, които сте имали. Говорите за историята си с музика. Копаете по-нататък в разказването на истории.

Yelawolf: Бързостта на свободния стил, не бях благословена от това. Не мога да се откъсна от върха на главата си с нещо блестящо. Трябва да помисля какво правя. Винаги съм се отбягвал от това заради, не искам да казвам нещо глупаво в момента. Преминах през период, когато бях около приятелите си и [ние] ритаме рапи от върха [на главата]. Просто израснах от желанието да направя това. Първите рими, които някога съм писал, имах буквално купчина книги като тази висока. Meade бележници до тук глупости. Нищо. Това не означаваше нищо. Просто глупости. За да погледна назад и дори да се опитам да рецитирам, аз съм като: За какво, по дяволите, говорих? С кого изобщо говоря в момента? Това, което разбрах, беше, че това беше просто практика на игра на думи и да се науча как да работя на срички и рима и да се опитвам да разбера метафори. Първо започвате да играете с хип-хоп и лиризъм, основан на факта, че да бъдете остроумни е това, което е привлекателно за хип-хопа. Исках да разбера какво ми даде това и се превърна в моята игра с химикалки. Това беше. Това беше моето нещо. Винаги съм казвал, че съм на писалката и подложката, човече. Ако имам да кажа нещо истински, това е мисъл. Това е нещо, за което съм мислил. Битката и шифърът, които никога не бяха наоколо, когато пораснах. Просто не беше. Няма сцена за това. Това е нощ с отворен микрофон или е в задната част на Chevy или търговски стихове на ъгъла. Не е като дис битка.

не може да ми каже нищо проба

Не това се случи. Не там израснах. Всъщност това ще ви накара да биете на юг - ако започнете да мълчите на някой с вашите дис рими и лайна. Може да е някакъв шум, който просто се опитва да пусне микстейпове. Знаеш ли, някакво допинг момче. Не искате това. Той дори не е в играта за това. Той е в играта за печелене на пари, разказвайки историята си - продавайки Rap мелодии, както би казал Pimp C. Това е различна порода. Въпреки че е чисто хип-хоп, той е създаден по различен начин. Тази гордост от южната култура и нашето завъртане на хип-хопа просто засили моето писане на песни и желанието ми да стана автор на песни. Току-що знаех, че една проста реплика от рода на „This ole sucka emcee пристъпи към мен / Предизвика Андре на битка и аз стоях търпеливо там / Докато той плюеше и се спъваше над клишета / Така наречения фристайл / Цялата цел само да ме накара да се чувствам ниско / Предполагам, че е wildlin / / казах: 'Виж момче / аз не съм за това дяволско мляко / Така че, майната му това [от стиха на Андре 3000 за Two Dope Boyz (In A Cadillac)] - като, това беше много като , Точно! Беше нещо като, Да, така е. Дори не опитвай това лайно тук, брато. Защото, когато се върна към тази писалка, ще имате проблеми, защото ще ви ударя там, където боли. Ще вложа истинска мисъл в това и ще бъдете наистина смутени. [Смее се]

Тази гордост ме накара да усъвършенствам писането на песни. Всичко това, което току-що казах, е точно преди да пожелая да порасна като възрастен, за да внеса мелодия от моите класически рок влияния и простотата на кънтри музиката, която ми повлия и правенето на музика, която внася всичко това. Аз просто наистина искат да въздействат на хората със записи. И не винаги е [по този начин]. Има моменти за парти и забавления и обръщане на текстове. Взех един запис Радиоактивен наречен Animal, който Diplo продуцира, с участието на FeFe Dobson, където току-що говорех лирично. И имам запис, който се казва „Последната песен“, който е много личен; много проста написана песен за баща ми. Има моменти, за да се забавлявате и да купонясвате, а има и моменти да станете сериозни. За мен всичко беше само да разбера баланса - още повече баланса, който работи с мен. Това, което работи за мен, няма да работи за никой друг в историята, точно както това, което е работило за [Eminem], никога няма да работи за никой друг. Или Kid Rock ... или Jay-Z ... или Kanye [West]. Трябва да намериш собственото си пространство, човече. Това е предизвикателството и красотата на всичко това. Това, което правя, няма да бъде повторено. Сега, когато започвам да го разбирам, имам чувството, че наистина се занимавам с нещо Радиоактивен и най-накрая имам възможност да разперя крилата си в този смисъл. В миналото доказвам, че мога да рапирам. Почти куца в известен смисъл, като да искаш да изпревариш някого. Вече не ми пука. Дори нямам желание да искам да изкача рап мутафука. Вече нищо не ме впечатлява лирично. Почти никога. Маршал, по дяволите, ми взривява цялата кланица. И има няколко емсета, които просто ... Pharoahe Monch, знаете ли какво казвам? Busta [Rhymes], Twista, Tech N9ne . [Те] ме карат да тръгна, какво, по дяволите? Това беше безумно! Но след това още повече се интересувам от техните записи, които са [истории]. Любимият ми запис на Гледайте Трона е [Нов ден ], тази за неродените им деца.

DX: Нов ден.

Yelawolf: Да Това е най-вълнуващият запис от този проект и те са толкова плодотворни в играта си на думи. Това е любимият ми запис. Любимият ми запис от [Eminem] е I Am. Това е любимият ми запис на Маршал. Чувате го да става абсолютно дяволски банани на I'm A Soldier, но аз съм или Стан са като истински шибани [песни].

Така че имам признателност. Обичам, когато emcees се огъват и стават лирични. Но това, което ми е привлекателно, са просто страхотни песни, човече. И това е за хип-хоп, кънтри музика, рок енд рол, каквото и да е, по дяволите. Просто харесвам хубавите песни.

DX: Мисля, че писането на песни наистина е най-големият индикатор за това, че сте продукт на вашето разнообразно влияние. Когато се замислите за кънтри музика, или за класически рок, или за много от причините, поради които най-големите резонанси резонират толкова много, е заради силата на тяхното писане на песни. Но дори и да погледнете списъка с песни за Radioactive, имате сътрудничество с Mystikal, което е вик към ерата на Master P / No Limit, която наистина поставя Юга на картата. Имате песен с Gangsta Boo там, което е вик към Three 6 Mafia, която беше една от любимите ви групи. Имате песен с Killer Mike, която е вик към Dungeon Family, друг фаворит. Наистина се върнахте назад и сякаш се отдръпнахте от някои от най-големите си влияния и намерихте начин да ги включите в дебютния си проект.

Yelawolf: Винаги съм гледал нагоре, човече, дори оттогава Музика на багажника когато имахме нашата функция за Raekwon и Bun B. Винаги гледах нагоре. Винаги съм си мислел, че посегателството, за да стане част от това, което правят, е по-важно от това да стигнеш наляво или да дърпаш някой, който е от ъндърграунда с мен. Винаги съм гледал нагоре и те бяха там. Няма неуважение към моите връстници, но е почти като, Куче, имам голямо уважение към теб, но аз просто се катеря. Просто се качвам нагоре. Това е, от когото искам да бъда част: великите, великите, великите. Това е, което водеше нашите функции и винаги е било основано на записи. Никога не сме влизали в студиото и сме били като „Нека направим запис за Mystikal. Или, нека влезем тук и направим запис, за който Kid Rock би бил идеален. Винаги правихме записа първо и беше като Човече, ако можех да го взема Гангста Бу и Еминем за това лайно, това лайно ще бъде лудо! Идеята за него, съпоставянето и неудобството от него е толкова привлекателна за мен. Мисля, че това е привлекателното за записите, период: красива музика / твърди текстове, красиви текстове / твърда музика. Бракът му, знаете ли? Културно, само за да кажа, да, човече, ще го направя. Mystikal, влизай. Той се нуждае от V.I.P. на това парти. Всички OG са повече от добре дошли. Винаги съм го гледал така, защото искам това за себе си след години работа. Надявам се, че това ще доведе в [тази посока]. Ако млад човек се появи след кариера, тогава мога да помогна на някой друг да се появи. Всеки научи по един, човече.

в средата на малката Италия

DX: Едно нещо, което мислех, че винаги е било забележително за вас, е колко отворено винаги сте били да разпознавате и заявявате основните си влияния. Направихте интервю за Metallungies.com през 2009 г. и им описвахте как хип-хоп културата в Алабама е малко по-различна. Нуждаете се от неща като MTV, за да включите новите хора към музиката. В момента музикалната индустрия, икономиката и страната са безспорно по-поляризирани от всякога. Ние сме по-разделени между тези, които имат и не-имащите. Имахте поразителен успех като независим изпълнител, дори след като сделката на Columbia Records не се получи. Момчета, натиснахте още по-силно и пуснахте някои от най-висцералната си музика. Но вие винаги бяхте наистина отворени за сключването на голяма сделка. Тази седмица Mac Miller дебютира със 144 000 продадени копия през първата седмица. Имате Strange Music и всичко, което са успели да постигнат независимо.

Yelawolf: Мамка му, Mac [Miller] продаде 144 000 ‘шибани записи’? Върви, Mac.

DX: Да. Rostrum Records. Каква беше мотивацията ви зад желанието ви да станете главни през цялото време, докато има все по-голям брой успешни независими бизнес модели?

Yelawolf: Е, отгледан съм в света на мейнстрийма. Всички групи или хип-хоп групи, на които бях фен, имаха големи лейбъл сделки и този шибан печат на Def Jam; или шибан, когато Стив Рифкинд поставяше Wu-Tang [Clan] на картата; или [Led Zeppelin]; или Рей Чарлз; или всичко, което Atlantic Records направи за всички онези велики художници. Исках да бъда част от екип. Все едно искаш да играеш за янките. Искате да дойдете да играете за отборен шампионат. Вие просто искате да бъдете част от това. [Майкъл] Джордан отиде при [Chicago] Bulls и стана звездният играч на този отбор. Просто искате да станете част от печеливш екип. Бяхме екип преди всичко, но искахме да се присъединим. Това е нещо като да си спечелите пътя до това. Винаги съм гледал към това. Точно така исках да го направя. Независимият винаги ми се струваше като такава ненужна борба, когато можете да използвате неограничено гориво за вече работещ двигател. Горивото на основен етикет може да бъде толкова полезно. Платформата се отваря огромно. Разпределението. Винаги съм имал идеи и записи, които ми се струваше, човече, имам нужда от това лайно, за да отида навсякъде веднага. Това не е нещо, което искам да работя от Гадсдън, Алабама за шибани 10 години. Имам нужда някой да чуе този запис веднага.

Това беше благословията на Интернет. Подземните вече не съществуват. Не, защото всеки има честна игра. Странно бъдеще Има почти същия магазин като всеки друг - основен или не. Има шибан бутон в Интернет, който казва Изтегляне за всеки един шибан изпълнител на планетата. Така че, това се промени много. Но току-що сега се превърнахме - през последните няколко години - в интернет. Преди просто ги продавахме багажника, човече. Кога Музика на багажника дойдохме, буквално излязохме от багажника. Току-що започнахме да имаме присъствие онлайн. След Pop The Trunk, тогава нашето присъствие в Интернет стана реално. Това доведе до голяма сделка.

За да не дискредитирам никого, когато някой каже, аз продадох 140 000 независимо, но не, не го направихте. Вашият независим лейбъл просто работи като основен. Не сте независими. Спри се. Просто го прави по-добре, но очевидно работиш като майор. Това правят специалностите: работят шибани записи. Така че, ако сте независим лейбъл, работи с записи като специалност, вие сте специалност. Просто продължете и го приемете, знаете ли какво казвам? Ако Atlantic Records или Universal или Interscope - ако сте на тяхното игрално поле, просто бъдете това. Защото 200 000 единици независимо е нещо като това, че не сте независими. Ако дори имате пари, за да натиснете 140 000 копия на каквото и да е, имате истински шибани пари. [Смее се] Това е просто истинска глупост. Инди сте, когато не можете да си позволите да натиснете 5000 копия. Бяхме инди, когато не можехме да си позволим да пускаме глупости в магазините, защото търсенето беше по-голямо от това, което можехме да си позволим да дадем. И затова искахме голяма сделка: защото не успяхме да се справим с търсенето на музиката.

DX: Mettalungies също ви попита дали звукозаписните компании очакват да звучите като Eminem. Казахте, Не, не мисля, че хората очакват от мен да се опитам да звуча като него или когато ще имаме сделки. Очевидно те вероятно търсят нещо, което могат да прикачат към него, защото той е имал такъв успех, какъв етикет не би искал това? Те искат повторение на това. Те искат следващият Уайтбой, предполагам, да дойде и да духа така. Те искат копеле, който ще продава плочи. Така че артистично не можете да дадете на етикета прекалено голяма заслуга за това как те избират и избират своите изпълнители, защото това всъщност вече не е техният интерес. Начинът, по който се движим като Ghet-O-Vision, е наистина рядък. Ние наистина се занимаваме с това, което правим изкуствено. Когато сглобявахте Радиоактивен за дебюта си на главния лейбъл на Ghet-O-Vision / Shady / Interscope, бяхте ли принуден да направите някакви компромиси? Каква беше разликата между сглобяването на дебют на голям лейбъл спрямо сглобяването Стерео, Trunk Muzik , и Музика на багажника: 0-60 ?

Yelawolf: Компромисът винаги се споделя. Това е като споразумение, което сключваме като екипаж. Всеки компромис, който правим, правим в себе си и след това го предаваме. Все още не правим компромиси по артистичен начин по никакъв начин. Когато вземем решение, ние сме като, Човече, това е, което искаме да направим и нека вземем това и да видим къде това се изкачва отгоре. Нека да видим как можем да направим този превод. С Radioactive исках да изляза отвъд комбинациите. Това беше целта. Искам да направя записи, които имат потенциал да бъдат по радиото. Израснах на страхотни радио записи. Изобщо не ме е срам в масовия успех. Мисля, че това е, което трябва да направите. Предполага се, че е тази еволюция. Трябва да отидете там. Ако поставите тавана над себе си, ще се съкратите.

Но пак това е това, което искате да правите с кариерата си. Някои хора обичат да живеят в онзи свят. Аз, например, не го правя. Искам да направя записи, които са широки и не само регионални, но и международни. Това е почти моят подход с Radioactive: международните влияния, върху които израснах.

Все още не правим компромиси, нали [J. Точка]? [Смее се] Ние се борим през цялото време! Това е като, аз не правя това! Тогава J ще бъде като, но трябва. И аз съм като, Не, не го правя! Кълна се, че не! Тогава J ще каже: Трябва! И аз съм като, добре, ще го направя. И тогава понякога моето ръководство е като, Aight, не трябва да го правиш. Но това е екипно усилие. Ще се опитам с лайна, защото вярвам на хората си. Майната му, не бих ги имал около себе си, ако не вярвах на тяхната преценка. Не съм прав за всичко, както и никой друг. Ето как работиш като компания, независимо дали имаш механик или проклет лейбъл. Това е, мисля, че колата се нуждае от това. Тогава някой друг е като, не знам, човече. Маслото наистина не трябва да се сменя. Казвам ви, това е проблемът. И някой друг ще влезе и ще бъде като: Прав си. По този начин работи по-добре. Понякога сте прави, а понякога грешите, но крайният резултат е да се уверите, че лайна се вози добре. [Смее се] Просто искаш да имаш добри лайна, човече.

DX: Една от любимите ми фуги на Radioactive е Made In The USA. Аз съм от Южна Каролина и Южна Каролина, Алабама, Мисисипи, Джорджия, всички части на Флорида имат много сходна култура и възглед за Америка. В интервю през 2009г , бяхте попитани за расовите отношения в Алабама и казахте: Това, което прави Юга различен в този аспект, е, че ние наистина сме разделени финансово повече от всичко, така че ще се сблъскате с тези проекти или паркове за ремаркета, където има черно-бели хора живеещи в един и същи свят, занимаващи се с едни и същи лайна. Докосвате се до това в Made In The USA и на Slumerican Shitizen. Вчера, докато снимахте видеоклипа към Let’s Roll, Occupy Wall Street имаше едно от най-големите митинги. Occupy Wall Street’s We Are - 99% В този момент бойният вик обиколи света , но това говори за икономическото неравенство в тази страна. Какво е мнението ви за това, особено от Алабама, която е една от най-бедните държави, но е в горната половина на броя на щатите с най-много милионери?

какво е beez в капана

Yelawolf: Милионерите, бих казал, са хора, които току-що са обитавали държавата. НАСА, Хонда - те просто идват да засадят в земята. Някои от най-големите военни бази, там просто засаждат семена. Но хората, които са родени и израснали оттам - не за да влязат твърде дълбоко - но велики, велики дядовци, които сериозно са дошли на каруца или пътека и са сложили знаме на няколко акра и са казали: Искам да започна живота тук така е построена Алабама. Така е построена Америка. Но бизнесмен от Япония може да е като, Йо човече, има евтина земя в Алабама. Можем да отидем да сложим проклетата фабрика на Honda там горе. Там има куп хора, които се нуждаят от работа. Нека просто публикуваме. Фабриката ще бъде успешна, тъй като има X безработни, които се нуждаят от работа там, и е евтина. Техният успех идва от бизнеса, който идва.

Проблемът е, когато влязат бизнеси, всички независими фирми страдат. Дядо ми се пенсионира от Goodyear. Баба ми се пенсионира от Food World в пекарната. Това е американската история. Те работеха от девет до пет в продължение на 30 и нещо години, пътуваха напред-назад от там като присъда. Наистина бях възпитан, като ги гледах да казват: Спечелете. Достатъчно сте възрастни. Вземете проклета работа. Няма да седите тук. Вие сте на 15 години. Иди да си намериш работа. Работата е реална. Не ме интересува дали преобръщате пици или проклети копаещи канавки или работите като електротехник или сте проклет ракетен учен. Не ми пука какво правиш. Правете малко шибани пари, защото тези сметки трябва да бъдат платени. Това е. Когато бизнесът въздейства върху този човек от работническата класа, това създава въстание. Съвсем естествено е, че когато човек е повлиян отдолу от чужди грешки отгоре - това просто показва, че някой е алчен там. Някой е прецакан. Някой не е коректен, защото знам това: ходя на работа всеки ден и си разбивам дупето за осем часа, за да помогна да продам една шибана кола в цялата страна. Аз съм американец. Правя това за нас. Не бях разбрал това, когато бях млад, но лапата ми беше като „Купи американски“. Купете американски. Той не се прецака с нищо, освен ако [не е произведено в Америка]. Работя в Goodyear, по дяволите. Не купувайте тези глупости. Не сме направили това Не ме подкрепяте. Поглеждаш към мен, нали? Тогава защо носите тази „Произведено в Япония?“ Защо искате да си купите Honda? Работих в Goodyear 30 години. Какво искаш да кажеш, че ще яздиш шибан Пирели? Какво подкрепяте? Ще ме уволниш.

Не съм политически разумен. Не знам подробно какво се случва с Уолстрийт. Но знам логично какво се случва. Писна им от това. Болно им е да бъдат малтретирани. Омръзна им да им късат чековете и всичко е защото някой отгоре е алчен. Човече, това, по дяволите, продължава. Лапата ми беше уволнена след 20 години работа. [Той] трябваше да се премести и да напусне баба ми, за която е бил женен завинаги, и да вземе апартамент в друг щат, за да отиде да работи за друг завод в Goodyear. Или беше, или ще бъдете уволнен и няма да спечелите пари, или ще ви изпратя в това друго състояние и това друго растение. Той избра да запази работата си. Той си тръгна и си взе апартамент. Беше лудо време, човече.

Но моята лапа-лапа протестира куп пъти. Той и работниците му, застанали пред Goodyear като: По дяволите, не, няма да отидем! и разбра какво иска, по дяволите, защото какво ще правиш без работника? Те дори не могат да направят гумите на muthafuckin ‘. Дори въобще няма да имате колела. Той е този, който оправя машините на muthafuckin, които правят твоите глупости. Какво ще правиш сега? Може да знаете как да работите с числа зад това бюро, но няма да е, че muthafucka няма да завърти този винт в проклетата машина и да накара тази машина да работи. Трябва да се грижиш за работещия човек. Това е нишката на Америка. Някой трябва да полага този килим. Някой трябва да полага тези тухли; работа с този кран. Можете да го проектирате, но някой трябва да накара шибаните да работят. Това е шибаното същичко с музиката. Аз проектирам музиката, но някой трябва да накара лайна да работи. Управление. Основни етикети. Това е споделена шибана инвестиция, човече. Животът е споделена инвестиция.

DX: Вие сте една от малкото котки, които според мен цитирам Group Home като едно от най-големите им влияния. Извиквате ги по радиото и в куп предишни интервюта. Къде е появата на Group Home в албума? Говорите за Group Home достатъчно често, където очаквах наполовина Lil Dap да се показва някъде.

Yelawolf: Знам, знам, знам, нали. Знам. Оценявам това, че. Има много артисти, от които израснах изцяло повлиян. Независимо дали е така Групов дом или Антъни Киедис от [Red Hot Chili Peppers], има много функции, върху които ще работя, за да се случат в кариерата ми. Бих бил толкова щастлив да правя запис с Group Home, колкото и Уили Нелсън. Това е наистина Божията честна истина. Има функции, които не са направили този конкретен проект и не защото не съм искал те да бъдат част от проекта. Но ако имах всеки изпълнител, който ми повлия в албума ми, нямаше да имам стих! [Смее се] Може да имам проклет осем тактов стих за една песен, а останалите просто ще бъдат функции. Така че става въпрос само за раздалечаването му. Все още се изграждам и аз. Просто се учим да споделяме това пространство, човече.

Но Group Home, имаше период от живота ми, когато това беше всичко, което по дяволите щях да слушам. Живеех в шибан двустаен апартамент с майка ми. Нямахме легла. Мама беше толкова вредна финансово и това беше албумът, който ме държеше заедно. Обикновено седях на вятъра и слушах тези глупости. Бях в Антиохия, Тенеси. Всички останали слушаха [Kingpin Skinny Pimp], Nappyhead и Gold Teeth, 8Ball & MJG , местните художници от Нашвил. Не знам, човече. DJ Premier . [Group Home имаше един] от най-добре продуцираните албуми някога [през Livin ’Proof ]. Бийт-мъдър, майната му, човече.

Обичам простотата. Някои хора мразят обикновените глупости. Но това е един от любимите ми стилове на хип-хоп. Като Shawty-Lo, човече, моля те. Не искате да се биете с Shawty-Lo! Не искате това. Не искате цялата качулка да се стовари върху вашата шибана глава. Аз обичам това! Обичам истински. Хрупкаво черно. Обичам истински. Не ми пука какво правиш. Можеш да бъдеш най-брилянтният лирически мръсник, но ако не си истински, не съм впечатлен. Просто обичам прости глупости. Мисля, че [Мелачи] Лешникотрошачката знае, че човек наистина му дава признание, че е от Ню Йорк. Ню Йорк, те имат това! Много emcees от Ню Йорк искат да бъдат велики лирични. Като куче, не. Направи го! Защо мислиш, че Juicy J го убива? Направи това просто глупости. Трудно е да бъдеш прост. Не е лесно. Трудно е, човече. Трудно е да бъдеш прост и да летиш. Ето защо Уиз шибано убива играта в момента, защото разбира, че не е лесно да напишеш проста песен. Snoop Dogg го прави шибано в продължение на години. Трудно е като дяволите. Много по-лесно е да впечатлите хората, които са лирично разбиращи, отколкото да бъдат хлъзгави и все още въздействащи. Това са някакви глупости на Бийтълс. Това е признателността ми за простотата на хип-хопа. Що се отнася до груповия дом и характеристиките, ще видим, човече. Станах приятел с Premier, така че никога не се знае.

Купете музика от Yelawolf

crash bandicoot ps4 дата на издаване 2017